（上接第6版）

　　画面中人物的动作都是在办证大厅拍到过的素材，但是人物面部有的是找的模特，经过加工处理过的。看稿会时曾有专家提议，是不是画面中有残疾人可以更好地表现这个主题。“之后我到现场调研的那天恰好有个残疾人来办理业务。我把他放在了画面远端，隐隐约约，用这种方式来体现形形色色的人，能体现出政府让广大百姓都能享受到‘最多跑一次’带来的便利”。

　　细节丰富 体现主旨

　　“作为现实题材的画作，细节要经得起推敲”，陆琦的精益求精反映在了画面的各种小细节中，他和记者分享了创作过程中许多有趣的小故事。

　　我们可以看到画面中一位穿浅蓝色衬衫的男子，他的牛仔裤里面有手机，包括手中的文件袋，都力求还原真实。“画中许多人都有手机，手机是代表我们现如今所处的这个时代。改革开放四十年后的今天到底是怎么样，我要把它体现出来。如何用单幅画面来表现这个题材有点难度。要在画面中展现出前来办证人员的精神面貌、富足的程度，又要体现出他们都是老百姓，不是企业家，不是暴发户”，画面中的老百姓穿着都很干净，有的虽然穿着短裤，但也皮鞋锃亮，陆琦希望通过画面来表现“富裕起来的中国人”。

　　陆琦笑称“可以说画中每个细节都有很多故事在里面”。桌子上的印章，也是他经过前期道具素材搜集的，不能随便画。画面正中男子手持的营业执照中的国徽和国徽中的五角星，处理起来有点难度。下方的公章是陆琦把瓶盖边上涂上颜色，盖在画上的，要不然达不到这么圆的轮廓效果。

　　一张主题性创作，让人一眼就能明白作者想要表达的主旨是蛮难的。陆琦把标题巧妙地藏到了画面最左边的电子显示屏上，他原本打算画面中安排一排人坐着等，但这样就变得与银行、医院无异，也体现不出“最多跑一次”改革带来的效率提升。

　　丹纳在《艺术哲学》中说到：“要了解一件艺术品，一个艺术家，一群艺术家，必须正确地设想他们所属的时代的精神和风俗概况。”反之亦然，只有当艺术承载了时代赋予的内容之后，才是具有生命力的艺术。如何创作出反映时代的新作品，是当下艺术家思考的重要课题，《见证——“最多跑一次”改革》无疑是一次有益尝试。