就中国艺术精神而言，中国艺术史总结的重要审美特征几乎均可在各民族艺术传统中发现传承脉络与验证实例。“只有民族的才是世界的”，说的是各民族形成的个性文化具有其必然性和合理性，正是这种特质丰富了世界文化的多样性。

　　对雕塑界来说，艺术家们也深受民族题材创作热情的鼓舞，雕塑作品层出不穷，不乏佳例。早在1951年，中国现代雕塑艺术的开拓者之一王临乙为中直机关大礼堂创作了大型汉白玉浮雕《民族大团结》，这件作品前排为演奏芦笙、手鼓、唢呐的人们，后排为身着盛装、翩翩起舞的各族妇女，展现出全国各民族友好欢愉的情境，描绘了新中国国家统一、民族团结的美好景象；1955年，张充仁创作《朝鲜双人舞》；1962年，王万景创作大理石雕《傣族姑娘》；1974年，曹忠亮、王维力创作木雕《日夜想念毛主席（维吾尔族）》；1979年，张得蒂创作《小达娃（藏族）》；1979年，时宜创作木雕《高原之春（藏族）》；1988年，张德华创作大理石雕《壮族姑娘》。以上作品均藏于中国美术馆。2000年9月21日，中华世纪坛象征56个民族的大型石刻竣工，以具有代表性的图案制为浅浮雕，传达各民族团结奋进的精神风貌。

　　在21世纪全球化的文化语境中，世界各国的文化边界正在趋于互渗、交融。具备民族性的艺术,才具有鲜活、持久的生命力,才能屹立于世界艺术之林，才会为世界其他民族所重。

　　——吴为山