美国纽约

　　大都会艺术博物馆

　　馆藏素描与版画展

　　“达·芬奇”展期至4月28日

　　“伦勃朗”展期：4月30-7月28日

　　“馆藏素描与版画展”是美国纽约大都会艺术博物馆的常设展，每年展出4期。目前正在展出的展览主题为“达·芬奇”，旨在纪念这位文艺复兴艺术家逝世500周年，展品亮点为他的4张素描手稿和部分后世艺术家受其影响的作品，包括一批15世纪晚期的版画，以及德国画家阿尔布雷特·丢勒（Albrecht Dürer）的“绳结”系列装饰画，据称其图案来自达·芬奇的亲笔设计。

　　“达·芬奇”展览将展至4月28日。4月30日至7月28日，新一轮“馆藏素描与版画展”即将展出，本次主题为“伦勃朗”，旨在纪念这位荷兰艺术家逝世350周年。展品亮点为伦勃朗的多件版画和素描，辅以部分后世艺术家向其致敬的作品。

　　同时展出的还有美国建筑师弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright）的设计手稿，部分为大都会艺术博物馆近期新收购作品，是首次对外公开展出。其他展品还包括以查尔斯·梅里庸（Charles Méryon）为代表的19世纪法国版画艺术。

　　大都会艺术博物馆收藏有超过100万件15世纪迄今的素描、版画、水彩画和图书插画等，此类艺术品对光照较为敏感，每期轮展的持续时间为3个月，展览内容由博物馆多名策展人按艺术家、技术风格、时期或主题等共同策划。

　　英国

　　大英博物馆

　　爱德华·蒙克版画展：爱与焦虑

　　展期：4月11日-7月21日

　　本次展览是英国近45年来举办的最大规模爱德华·蒙克（Edvard Munch）版画展，将展出83件艺术作品，其中50幅版画来自奥斯陆的蒙克博物馆，揭示艺术家的创作与人生。他的作品描绘了爱、焦虑、嫉妒、孤独等心理状态，以及崇尚波西米亚主义（Bohemianism）的同好，展现了创新性技巧和对色彩的大胆运用。

　　挪威艺术家爱德华·蒙克1863年生于奥斯陆，是现代艺术和表现主义的先驱，以代表作《呐喊》闻名于世。尽管蒙克创作了全世界最有影响力的艺术作品之一，但他的知名度不及同时代的梵高、高更等艺术家。

　　蒙克的家乡奥斯陆是一个受路德教会严格控制的社会，为了打破传统生活方式的束缚，他广泛游历欧洲，在巴黎和柏林结识了一群崇尚波西米亚主义的作家、诗人、艺术家。他们批判社会传统、追求自由恋爱，促使蒙克的创作逐渐打破艺术、文学和哲学的边界。

　　蒙克前十年的创作以绘画为主，1894年左右转向创造性版画的制作，以彩色石版画和独特的木刻版画作品在艺术市场名声鹊起。展览的“焦虑与分离”部分将呈现蒙克在1895年创作的一幅黑白版画《呐喊》，以及与之相关的1892年的素描《绝望》，后者与油画版本的《呐喊》都描绘了内心痛苦的相似情绪。

　　英国

　　伦敦博物馆

　　伦敦全景画

　　展期至9月1日

　　本次展览将展出一幅1815年的水彩画《伦敦全景》（A Panoramic View of London），呈现包括旧威斯敏斯特宫在内的伦敦城市风光，这幅画作由法国画家皮埃尔·普雷沃（Pierre Prévost）创作，是他现存的2件“全景画”作品之一。

　　《伦敦全景》全长6米，高85厘米，描绘从圣玛格丽特教堂塔楼俯瞰的伦敦市。画面中包含了诸多地标建筑：威斯敏斯特教堂、白金汉宫、市政厅、国宴厅、圣马丁教堂、萨默塞特府、圣保罗大教堂和威斯敏斯特宫等。

　　除重要建筑外，这幅画作还展现了广场、剧院、医院等公共场所，以及沿街的鞋店、药店、服装店、律师事务所等。满载货物的马车、列队行进的士兵、结伴玩耍的儿童、泰晤士河上停泊的小船，画作各处细节都真实记录了19世纪初伦敦的城市生活。

　　据记载，《伦敦全景》其实是一份草稿，最终完成的版本长度达到32米。皮埃尔·普雷沃曾创作过巴黎、罗马等十几个城市的全景画，但只有这幅《伦敦全景》和另一幅《君士坦丁堡全景》保存至今，后者目前收藏于法国卢浮宫。

　　日本

　　东京都美术馆

　　克里姆特展：维也纳与日本1900

　　展期：4月23日-7月10日

　　19世纪末维也纳画家古斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt），作品带有华美的装饰性和世纪末的艳情风格，在今天仍有大量的喜爱者。

　　本次展览展出的克里姆特油画超过25幅，是日本历史上最多的一次，包括从早期的自然主义作品到黄金时期的代表作，美艳的女性肖像、风景画等。

　　展览还会通过精致的复制技术将维也纳分离派（Vienna Secession）会馆上的克里姆特壁画展示在会场中，同时介绍与克里姆特同期活跃在维也纳的画家们的作品、曾对克里姆特产生影响的日本画作等。