去年，中国美术学院建校九十年。今年，美院附中迎来九十年校庆。

　　金风玉露，银汉暗度。一所大学的诞生，带入一所中学，擘画出艺术学习的特色路径，其中各有艰难、备受磨炼。如是成长的道迹，既是中国艺术人才培养模式的肇始，又是现当代中国艺术教育历史的生动写照。

　　林风眠和艺院创立的一代先师们，他们是蔡元培先生倡导的“以美育代宗教”的追随者，也是艺术救国理想的实践者。他们以创造“新时代的艺术”为己任，成立全国性的“艺术运动社”，“以团结全国艺术界的新力量，致力于艺术运动，促成东方之新兴艺术为宗旨。”向着内容封建、落后、形式因袭、陈旧的旧艺术发生怒吼，他们要求中国艺坛进行彻底的改革，大胆地创造，在中华大地开出一片新的艺术花果。

　　正当其时，蔡元培先生离职，艺术教育备受轻视，艺院改制三年。林风眠先生等认为艺术教育年限太短，且普高毕业生一般艺术修养较差，于是创设为专门培养后备生的艺术高中部，学制三年。毕业后升入专科学习。此即美院附中的肇始，虽是迫于低谷，却为中国艺术教育的长路，开启了附中人才培养的先河。

　　中国美术教育的诸多第一自此始。作为最早的附中，大学的许多教授均在此兼课。附中根植大学之中，耳濡目染，潜移默化，小鱼摹着大鱼的诸般本事，大学的品质与意趣深深濡染着少年。无论是1929年“一八艺社”与1933年“木铃木刻研究社”的崛起中附中的中坚力量，还是上世纪50、60年代附中素描、速写的基础训练热潮；无论是上世纪80年代先锋艺术运动在附中楼中的同楼共振现象，还是新世纪以来基础美术教育即总体教学模式中的多元成长；附中的孩子成为学校的一面镜子，他们把大学的空气采集而来，化作“桃之夭夭”的春息，存持在稚嫩而火热的身躯里，经受青春的发酵，在未来勃然喷发而为灿然的创力。

　　在所有附中人的叙述中，最为深切回想的是与老师们的父子情深。这是这一年龄的孩子们一生世的记忆，是他们从身体到精神的、如家如父的久远依恋。正是“附中”这一学院中深具人性光彩的教育形态，伴随着多少艺术青春的成长，使得她已成为了一种出身，成为了一种身份，成为了一种称谓：附中人。

　　附中人自有一份气质。他们比一般的入学生更早知学校，更多识老师，更深懂画艺。大学的十八般武艺，附中同学早有琢磨，眼界与上手均不一般。美院数十年来，林风眠先生提倡的爱自然、善观察、勤练技的心性哺育，借诸素描成为绘画之道的圭臬。与此同时，不仅苏派、法派，还有具表、设计素描等等，道技不一，意识纷呈，经由学术的细脉，附中的课堂竟也有诸多不同。如若跟班几位大学师长，偷读几本秘籍宝典，那谈吐中总有莲花跳沓、先锋叠出，无不令人相看刮目。便是后来读研、留校，也是附中人先登捷足，抢占龙门。纵观全国艺坛之上，附中人比比皆是，群星灿烂。

　　生命中早早输入的附中气质使他们成为学业坚定的明白人；使他们拥有体察自然、捕捉生机的识力和脚力；使他们把握个性发展的高点与定力；使他们渐成事业成长的领头雁。

　　附中人还含一种温情。吴冠中先生一生难忘附中头口奶。在他慨然书写的“母校万岁”中，相当一部分是寄给附中的。十年前，正是在赴附中八十年庆的路上，我接到吴先生捐献七十多幅画给母校的电话。是巧合？是命定？我的老师，也是吴冠中先生的同乡徐永祥先生，生前向我多次深情述说附中当年在反左之时，收留莫朴先生、王流秋先生以及他们之间的感情。今日忆起，噎心催泪。徐芒耀先生深情回忆的王流秋先生于孤寂中弹奏的《致爱丽丝》的贝多芬钢琴曲，今天还有人在弹吗？附中毕业辗转多年回校当领导的，施绍辰先生是第一人，他对附中的发展卓有贡献，他的小提琴声还在附中人的记忆中绕指萦心吗？

　　今天的附中，在艺考风潮的挟持之下，几经风雨，几番欣愁，但却依旧坚定地筑牢教学平台，培养优质生源，探索办学新路，铸炼教学模式。去年，美院出版《国美之路大典》，煌煌三十九卷，成为中国大学学术出版的盛事。今年，附中九秩纪念，接续上洋洋四大卷。历代名师谆谆召唤，曾经的先河，持续勇立潮头。附中人于九洲汇聚，怀同样心愿而共祝福、无别离。九秩不易，艺圃之胜者于是为最！