我与《美术报》结缘已久，1993年第一期《美术报》出版的时候我就在朋友处见到了这份报纸，后来便开始订阅美术报，成为了《美术报》的忠实读者。

　　在我看来，《美术报》是一家既肩负大众美育普及使命，又具有学术高度的媒体。在过去手机、微信没有普及的时代，美术界的展览信息、艺术新闻资讯，包括对时下艺术界的热点事件评析，都是通过《美术报》了解的。与美术类杂志比，《美术报》的出报速度更快，可以让艺术家更加及时地了解到美术界的前沿。

　　在美术报名家工作室（或称：名家班）的这段学习经历，非常值得怀念。在这里学习的每个学员都实实在在地学到了东西。对我而言，参加美术报名家班最大的收获就是对艺术有了更加全面的了解，尤其是对艺术的认识方面更加全面、深刻。我原先主攻水彩，到了吴山明老师的名家班后又对国画进行了认真而深入的学习，对中华传统文化的艺术精神和审美取向有了更加深刻的认识，并试图从中找出东方、西方两个不同文化背景下艺术的共通之处。

　　在美术报名家班的学习过程中，西画和国画的理念冲突逼着我思考许多问题：观念上的，审美上的，表现手法上的，东、西方艺术的借鉴上的……我认为东西方的文化都创造出了辉煌的艺术，但在艺术精神上又是那么的不同，在表现手法上存在很大差异且自成体系。如果硬性融合，必定生硬且不和谐；认识到艺术必须强化本体语言，保持自身鲜明的个性；东西方绘画之间的借鉴，只能是精神上的启示，而不是手法的融合。有些人抱怨西方的素描把国画“教”坏了，一味地排斥西画。其实是对西画缺少深入的了解。古人就告诉我们要行万里路读万卷书，如果西画这本“书”不好好读，实在不应该。没读好就不知道哪些是我们要学习的，哪些是我们要摈弃的。俗话说旁观者清当局者迷，在学习国画以后，我尝试站在西画的角度看国画，站在国画的角度看西画，希望能保持比较清醒的头脑……这样的尝试让我获益匪浅，这几年我的水彩和国画的创作都有了很大进步。

　　我们这些美术报名家班学员在名家学院学习时都有很大收获，对美术报是发自心底感激的，我们对美术报来说是很大的一笔“财富”。美术报可以利用自身的平台，为名家班的老师、学员做一些事情，并以此为资源，开展有针对性的活动，如学术研讨会、画展等等。从美术报名家学院毕业的历届学员，现如今也都在各自的领域取得了一定的成就，可以针对性地进行一些跟踪报道，让社会充分认识他们的创作水平，这对美术报名家班的知名度和美誉度也是一个提升。美术报策划的“美术报请你回家”活动恰逢其时，十分有意义。

　　现在我每年大部分时间都是在全国各地在跑，参加各类艺术活动，在杭州的时间也不多，在老家也不多。这两天参加深圳美协组织的一个活动，正在山西写生创作。希望未来可以和美术报保持联系，常回家看看，也祝愿美术报越办越好！