愿美妙的色彩牵绊匆匆的身影，无边的风景陶染浮华的心灵。

　　天地有大美而不言……风翻四季，月度春秋，我们看花听鸟、赏月观鱼，由此带来的美的体验妙不可言。且不论云游天际、雾涌山峦、海水汹涌、松涛阵阵，单是那千变万化的色彩，便足以令人心旷神怡。是谁染得花娇艳，草青青，春水浩荡；是谁在炎炎夏日将清凉绿色肆意铺张；浓墨重彩的秋，层林尽染，果香四溢，油画一般；当寒风萧瑟，花木凋零，一切归零，山沉寂、水无声，那飘落的雪花，轻轻巧巧便染就了大幅水墨般的世界。

　　大自然神奇的画笔，涂抹皴染，有时工笔，细细勾勒花与叶的细节姿态。有时写意，漫天的乌云大开大合，随风涌动。山，以水为纸泼洒层层的绿，水，以天为心接纳了万事万物。令人驻足流连，心旷神怡，产生自然入妙之感。

　　“竖划三寸，当千仞之高；横墨数尺，体百里之远”。当色彩以一种形神兼具的静态呈现；当自然山水落笔于纸，墨色流淌处，我们面对并欣赏的，是更高层次的艺术品，浓淡自然、层次分明的黑白水墨，俊秀多姿、色彩瑰丽的青绿山水。

　　花鸟的色彩，在徐渭的笔下，全为墨色渲染、墨象生动，浓淡干湿恰到好处，画牡丹“墨染娇姿，气度不凡”，画残菊败荷水墨淋漓，用笔放纵，古拙淡雅，别有风致。五色之外，黑白灰染成的写意，构成如此美妙的宁静淡远境界。

　　与张大千齐名、有“南张北溥”之称的画家溥心畬先生对画作的染色有独到之处，他认为，染色最好要在十次以上。次数越多，层次越多，就越有深度越有分量。“淡而后才能雅，清而后才能逸。”他自己每次染时用色很淡，一层层一次次往上加。否则颜色都浮在纸面上，山泽枯槁，毫无生气。实是告诫后人做事须认真，不可急功好利。单看这染的次数，便可知老先生对待绘画用心之深，恰如那广袤的大自然，将不同颜色，放置在不同位置，日染月染，又有柔风细雨，于是有了深深浅浅、高高低低、千姿百态的青山、绿水、白草、红叶、黄花。

　　“江作青罗带，山如碧玉簪。”当曾经的自然色彩染了情感，进入文字，风一页页地翻，翻过无数风烟，翻到眼前。于是，我们看到，那不老的诗词里的色彩在岁月中是怎样的清秀隽永：初夏的午后，东坡先生说，“微雨过，小荷翻，榴花开欲燃。”深秋时节，王维写下：“荆溪白石出，天寒红叶稀。”合书，闭目。明艳、萧瑟、鲜艳的色彩意象扑面而来，继而形成审美的通感，有淡淡和暖，袅袅清寒。

　　山水日月，鲜花原野，它们对人的熏陶厚实无比，是任何一个天才演说家的千言万语所不能取代的。俄国教育家乌申斯基曾经说过，美丽的城郊，馥郁的山谷，凸凹起伏的原野，蔷薇色的春天和金黄色的秋天，难道不是我们的教师吗？郁达夫也曾说过，自然景物以及山水，对于人生，对于艺术，都有绝大的影响，绝大的威力。

　　这些斑斓的素雅的色彩，每时每刻都在缓慢地微妙地转换、融合、再生，赋予万物无限的生命力，生生不息。沉醉于彩虹挂在天空的惊喜，这美丽的色彩来去匆匆，稍纵即逝，却仿佛是所人有梦想的起点。痴迷于夕阳一点点染红天际，拥抱大地，与清凉的黄昏调合，成为淡淡的青色，渐暗，渐沉，黑夜涌上来，将这青色拥抱，一同入眠。又于流年暗换中，促人惜时奋进。

　　黄昏，散步，身边小灌木浮着点点淡黄，枝叶扶疏中若隐若现，晚风与花香一起拢过来，沾染在发上衣上，是“暗淡轻黄体性柔”的桂花么，行在树旁，桂枝上飘过辛弃疾的句子：大都一点宫黄，人间直恁芬芳。怕是秋天风露，染教世界都香。

　　我们从大自然的怀抱中感受无限的情趣，灿烂、宁静、温和、饱满，每次相见，都如初见，新鲜喜悦，不自觉地以心相应，以情相和。愿美妙的色彩牵绊匆匆的身影，无边的风景陶染浮华的心灵。在这尘世，一路同行。