（上接第19版）

　　多学科融合的新教育形式

　　后疫情时代的艺术博物馆，在传统空间场域的束缚中脱离，展览的空间拓展到更大范围的社区和其他场域。博物馆NMC报告提出，未来技术可供博物馆调整战略技术、规划指导，新技术将引领教育场域的边界扩阔，致使教育的形式和内容发生变革。艺术博物馆凭借天然的视觉优势，在这场变革中扮演了独一无二的角色。技术引领的艺术博物馆教育通过集约化将跨学科资源整合成各具特点的、拥有文化和教育价值的项目，将促使博物馆转变成一个为所有人服务的创新型艺术中心。重返艺术博物馆的人们如何通过科技与博物馆“保持连接”？如何吸引更多公众参与博物馆发展中来，构建“超级链接”的博物馆教育网络形态？都成为后疫情时代最鲜活的课程资源。

　　在停课不停学阶段，艺术博物馆通过开发面向校园的教育项目、讲座、展览等活动为学校提供云服务，开展面向学生的对话和学习。而学校则依托博物馆资源了解资讯、欣赏展品、开展双向远程教育或其他探究性活动。正是由于特殊情况下博物馆自身的开放创新：开放的资源、开放的服务、开放的心态，促成了博物馆教育逐步向多学科、跨学科整合。移动科技发展下的数字学习，对于博物馆教育课程而言不仅是教学的支持，更是未来的发展趋势。

　　以大都会博物馆为例，自闭馆起，博物馆同时推出“用15幅作品来纪念大都会艺术博物馆的150周年”活动。从特展选择的作品分布来看，涵盖建筑、摄影、绘画、装饰、雕塑、服装、装置、图像、展览编排、影像档案等各种艺术媒介和跨领域的经典作品，在崇尚多元价值观的同时，促使学习者使用移动端工具开展便捷的学习过程，通过在线课程和数据分析帮助学习者建构知识。博物馆希望以独特的跨文化、超学科、泛领域的天然优势，以跨文化比较的观点，通过整合环境将学习建立在日常生活中。通过展览、活动和与艺术联系的新方式，艺术博物馆教育课程在教学内容方面趋向于多学科内容的融合、在教学模式的选择方面趋向于培养学习者的创意思维以及创新能力、在教学支持方面趋向于使用移动科技等三个发展趋势。