由于着力突出了人物的特征与个性，肖像漫画会使人产生比本人更像本人的“错觉”。这种既变又像、既像又变的漫画艺术形式，需要作者有扎实的美术造型功底、敏锐的观察力、悟性、想象力和幽默浪漫的情怀，才有可能画出形神俱佳、夸张有趣的画面效果。

　　对于肖像漫画的表现形态，可以概括为两大极致类型，即“简笔画”和“繁画”。肖像漫画的创作，可以运用现代美术的一切手段，但是，如果从审美价值的角度说，任何形式的表现手法，都离不开高度概括的简笔画和细致描绘的繁画两大类型，它们对于漫画艺术都是具有价值和意义的，这两种极致的绘画形式其实是做“减法”和做“加法”的问题。

　　“简笔画”强调高度的概括及画面的简洁性，在作品中更多的是体现作者敏捷的思维和哲学的理念，通过简洁概括的画面，表达出明确的主题和丰富的思想内涵，起到笔简意繁的作用；而“繁画”注重细节，强调刻画入微的表现，通过高超的技法展示来塑造人物，通过细致入微的描绘来强化视觉艺术效果，体现了作者的思想睿智和扎实的绘画功底，能营造一种超越现实的虚拟场景，引起人们的欣赏趣味，并从中体会作品主题和思想内涵。

　　无论肖像漫画的简笔画还是繁画，其艺术性高低与简繁无关，只取决于作品的表达，那精炼到一根根的线条，或者描绘到纤毛毕现，都体现了作者的艺术功力，都是为描绘人物乃至传神表达而服务的。

　　简笔画做的是“减法”，就是在描绘对象时，努力概括并舍去细枝末节的内容，将人物的主要特征进行高度概括提炼，突出并夸张性地来表现其主要特征，将次要因素和无关内容删除或不做表现。如蒋文兵笔下的吴昌硕，只用精炼的寥寥几笔就将人物的特征和神态惟妙惟肖地表现出来了，增一笔都是多余，减一笔则不够，减法做得恰到好处。再如青菜道长（笔名，原名马占奎）的作品，突出了阿拉法特的典型特征，基本抛弃了线条，用最简洁的几个色块来表现人物，减法也是做到了极致。繁画做的是“加法”，就是在描绘对象时，强调画面对细节细腻的描绘，精确夸张的表现形式，增强作品感染力，展现了绘画者的超强的写实功力。

　　经过快速的发展，目前国内肖像漫画艺术形成了多元共存的格局，客观地说，其表现形态并不仅仅局限于简笔画和繁画这二种类型，只是肖像漫画两种极致的表现形态。而大量存在的肖像漫画作品是介于二者之间的形态，或者说既不“简”也不“繁”，它们同样有存在的必要和价值。我且认为，简笔画所做的“减法”以及繁画所做的“加法”，应该能够成为每一位肖像漫画家根据个人特质而追求的一种目标。

　　（作者系西北民族大学硕导）