篆刻艺术，又名印学，起源于先秦，是汉字特有的艺术形式。苏州，为古吴都城，有吴门之谓，在明代时已经成为南方的艺术中心。明中后期崛起的吴门画派，在绘画史上具有重要地位。而差不多同一时期崛起的吴门印派，在印学领域也举足轻重。

　　吴门印派，是明代中后期文彭创立于苏州的第一个文人篆刻艺术流派，也是中国篆刻史上流派篆刻之滥觞。文彭，文征明之子，明代南直隶苏州府长洲（今江苏苏州）人。他不仅是吴门印派的开山鼻祖，同时也是明清流派篆刻的祖师。文彭第一个用青田石治印，成为文人篆刻流派的先导。当时苏州一带学习文彭的有陈万言、李流芳、归昌世、顾听等人，后人便将其称为吴门印派。

　　吴门印派以降，苏州篆刻艺术蔚然成风，代有传人，薪火不绝。近现代以来，涌现了张寒月、瓦翁、蔡谨士、矫毅、沙爱翁等前辈名家。姚连康，便是一位受苏州篆刻之风影响，以知天命的年龄，半路出家投身篆刻艺术的吴门印坛后起之秀。

　　姚连康入门以来，潜心学艺。2015年他获得了“西泠印社书画篆刻院崔志强首届研修班优秀学员”的荣誉。其篆刻作品多次入展全国、省、市各级展览，部分作品刊登在《书法家》《篆刻》等刊物，这说明他的作品已经得到了篆刻界的认可。

　　“拈笔古心生篆刻，引觞夹气上云空。”姚连康的印作，既有江南文人的别致、婉约，又有中原塞北的大气磅礴，可谓是“豪放其表，婉约其里。”婉约如《夜寒休对中天月》《谈笑有鸿儒》，精巧细腻，意趣盎然；大气磅礴如《舜受禅让》，布局紧密，法度森严，古朴中带有拙意，大巧不工。这些还只是他的早期作品，其功底已然不俗。观摩他的印作，你会认为这是印坛耆宿所为，但事实上他投身篆刻不过数载而已。

　　篆刻艺术是书法、章法、刀法三者完美的结合，门槛很高，新人往往难以入门。小小一方印中，既有豪壮飘逸的书法笔意，又有优美悦目的绘画构图，更兼得刀法生动的雕刻神韵。可称得上“方寸之间，气象万千”。姚连康年过五十方才入门，不过数载便已经有了这样的篆刻功力，这和他的师承以及自身努力不无关系。

　　姚连康入门虽晚，但他的篆刻艺术师承于周摩和、崔志强，根基扎实。周摩和，苏州篆刻名家张寒月入室弟子，东吴印社社长，是当今吴门印坛的中流砥柱。崔志强，中国书法家协会篆刻艺术委员会秘书长、副主任，北京印社秘书长兼副社长，西泠印社理事，是国内印坛名家。常言道名师出高徒，文艺界的师门渊源非常重要，往往决定了一个艺术家的起点和下限高低。姚连康一入门即得拜名师，可谓“根正苗红”，其篆刻水平自然会日益精进。

　　姚连康对于篆刻艺术的投入，非常人可及。友人前往拜访时，便经常见到姚连康在堆满印石的书桌上操刀治石，嘎然有声，浑然忘我。姚连康往往一日不见便能拿出十几方或临或创的印作，来与人探讨。此外他还悉心收集篆刻资料，在创作中亦不忘学习。吕昭成称姚连康“四壁纵横五千卷，一年废石好几吨。”，虽有调笑夸张的成分，但姚连康在篆刻上确实到了忘情投入的地步。

　　姚连康有名师传授打下基础，自身又忘情投入、不断学习和练习篆刻，有这样飞速的进步自然在情理之中。希望这名以知天命的年龄，半路出家投身篆刻艺术的后起之秀，能给我们带来更多好的作品。