《神笔马良》的故事堪称是中国文学的一张名片、一块丰碑、一座高峰。其作者洪汛涛先生，乃中国儿童文学卓越的领军和核心人物，享有盛名。他和新中国一起走来、一起成长、为祖国的文教艺术出版事业做出了不可磨灭的贡献。今年9月22日，为了纪念洪先生逝世十九周年，中国儿童文学研究会、国家图书馆将在浦江联合举办“约绘神笔、马良魂归故里展”，来纪念他、缅怀他、追思他，这样大规模的展出活动在中国还是首次。

　　连做梦都想看到这些书

　　浦江民风古朴，文化底蕴丰厚，民间文学十分兴旺。洪先生就是浦江厚重的传统文化积淀孕育出的文学艺术大家。他的童年是在贫困和战乱中度过的，自幼喜欢绘画、篆刻、书法，尤其热爱文学，小时候大部分时间生活于以分销报纸为业的外祖父家。

　　他回忆道：“我的母亲是一个劳动力，报纸一来就紧张地工作起来。后来我渐渐懂事了，每天母亲给我一叠报纸，我就坐在工作台一角，安静地看起报纸来。”那时候他只有6岁，还不识字，只会看图画。洪汛涛说：“随着年龄的增长，我每天看报‘自学’，也认识了一些文字。后来，慢慢能读一些浅近的文字作品和一些感兴趣的新闻通讯了。” 那时的浦江经济还很萧条，文化也不发达，整个县里没有一家书店，只有他们这一家“报纸分销处”。后来信息渐渐传开，上海、杭州的一些书局和印书馆，主动寄来一本本图书目录，希望能为他们经销书籍。可是，外公没有更多的资金去营销书籍了。于是，这一本本图书目录，便落到了洪汛涛手上。

　　他在这些目录的书名上，用颜色铅笔做上许多记号，自己最想看的用红笔画上一个圈圈，还写好向书局邮购的书单，也写好了信封，只等有了钱就寄去。“那时候家境不好的穷孩子，是一个铜板的零花钱也没有的，只有在过新年的时候，长辈为了图吉利，给了个‘红纸包’——用红纸包裹的压岁钱，可是凑起来，总也到不了一块大洋的。而且往往不等过完年，又给母亲‘借’去挪作家用了。所以，我写好的好几封邮购信，从来没有发出去过。我十分希望能看到这些书，连做梦都想，可是没有。”他没有书看，就一遍一遍读那些图书目录，从这些断断续续的图书目录介绍中，知道了一些古今中外的故事，其中特别喜欢王冕的故事，洪汛涛自己生活清苦，对这样肯刻苦学习的苦孩子格外敬佩，并处处以他为榜样，时时以此勉励自己。

　　童年的洪汛涛，就有一个心愿。“因为我爱笔，搜集有很多笔的故事，我便想到了要写一部以笔为主线的故事。写一个少年有一支神笔所发生一切的故事。”抗战时期，他漂泊在浙东山区，从淳朴的山民那儿聆听到许多民间口头文学，搜集到不少民间文艺作品。这些丰富养料，不只哺育他成长，也为他后来的文学创作奠定了坚实的基础。

　　在原著基础上进行改编

　　1955年2月，《神笔马良》在《新观察》第三期杂志上发表之后，上海电影制片厂艺术委员会的成员们，有人读到这篇童话，拍案叫好，认为正适合厂内美术片组制作影片，立即向厂里推荐，很快和洪汛涛洽谈如何把童话《神笔马良》改编为电影剧本。多次交谈后商议，为了能走向国际，片名力求简要明确而又给人遐想，简为《神笔》二字，根据要求，洪汛涛在自已原著基础上进行了认真改编，并且做了几点改动。

　　首先，更为清晰地交代了马良之所以得到神笔的缘由，在原著中，马良坚持不断学画，有一夜睡着时，“面前来了个白胡子老人，把一支笔送给他：‘这是一支神笔，要好好用它’”马良接过笔，喜得道谢，话没说完，老人就不见了，显得仓促而朦胧。在改编的电影剧本中，他删去了梦境，而是写马良在家里用木炭画画，画鸡却没有颜色，于是慨叹什么时候才能有一支笔。这时，半空中传来声音：“你现在就会有一支笔了！”随着丁冬的仙乐声，一位老神仙站在他面前，在递给他笔时说道：“马良，因为你不怕困难，勤学苦练，所以有这支笔，快拿去吧！”马良惊喜地接过笔后，老神仙又进一步叮嘱说：“好孩子，记住你自己的话，专给穷人画画。”然后隐去不见。这样的改动，强调了神笔是对马良勤学苦练的一种奖励，而非意外得宝的侥幸；老神仙隐身前的叮嘱，则又为他指出了今后服务的方向，这不仅是在将近65年前的当时政治需要，即使在50年后的今天来看，艺术应该为广大的人群服务，也还符合社会的需求。其次，原来童话中写到统治阶级夺取神笔时，先是财主抢夺，后为皇帝抢夺，不免有故事情节的某些重复。洪汛涛对此作了删除与改造，删去了皇帝这一人物。这样，原先皇帝得知福笔，派人拉来马良、命其作画、打入天牢、自己画金山金砖等情节，全部随之删除，既精简了篇幅，更显得简洁明了。再次，加强了马良与劳动群众之间的血肉联系的描写。

　　洪汛涛先生编写的电影文学剧本，很快就定稿通过。美术片组的同志们热情很高，为这部影片投入了主要力量，动画导演靳夕亲自执导，参考张光宇的原文插图，为剧中的人物造型、置景、音乐方面，都表现出浓郁的民族风格。经过各方努力，用了半年多时间，美术片《神笔》终于赶在1955年底之前摄制出品。

　　越是民族的，越是世界的

　　美术片《神笔》上映之后，马良的勤奋、聪颖、智慧，他的爱憎分明的立场与行动，立刻得到了广大观众的喜爱，而电影在艺术上所呈现出的鲜明的中国传统文化特色，为其他国家动画电影所无法混淆。无法替代的民族化，更是赢得了人们的赞誉。

　　在短短两年时间里（1956-1957）先后参加12个国际电影节，立即得到各国观众的欢迎，各国的电影艺术家都为之倾倒。在各项国际电影节上，《神笔》先后荣获五个国际大奖，国内获文化部编剧一等金质奖章，是新中国第一部参加国际电影比赛的儿童片，也是百年中国电影在国际上获奖最多的影片之一，它还是中国民族动画电影的起点。越是民族的，越是世界的，像洪先生创作《神笔马良》这样的童话（包括美术片《神笔》），具备了中国传统文化和中国民族特色的，因此也就能超越地域的界限，传播到世界各地。2013年4月9日，洪先生85周年诞辰日，谷歌网站（Google）首页24小时刊登《神笔》电影剧照，代表全球读者向《神笔马良》及作者致敬。

　　1960年少儿出版社出版，中国动画电影创始人万籁鸣绘制的低幼版《神笔》共发行358.6万册，1979年东渡日本，开启中国童书跨越国界的先河。此外，许多画家如方增先、张光宇、程十发、杨永青等都为其画过经典插图。这些插图极富艺术韵味，与文字相得益彰，是童话大师美术巨匠的巅峰之作，也是民族风格和时代气息融于一体的精湛之作。

　　洪汛涛先生在他50多年的创作生涯中，年复一年，孜孜不倦，在差劣的条件中，写出如此众多而精美的儿童文学作品，不愧是一位为读者所拥戴的文学大家，一位受到人们尊重的童话大家。他的成就是卓越而杰出的，也永远是家乡的荣耀和骄傲，1994年2月22日，他在家乡“神笔马良”铜像落成典礼上说：“我一生没有给世界和人民留下什么财富，只给大家留下了一个‘神笔马良’。”一个作家努力了一生，能够留下一个形象，这已是很难得的事。何况，“神笔马良”这个形象已为广大人民、一代代的孩子所承认，成为世人所熟知的中国童话。