当今书画界，不少书画家将自己算在文人书画旗下，有人认为文人+书画=文人书画，亦有人认为逸笔草草就是文人书画。

　　那么何为文人？怎样才算文人书画？

　　文人之上者，当如孟子所言，胸中有浩然之气，倔强于天地之间。文人书画，顾名思义是由文人所作，且书画中带有文人情趣，流露文人思想的书画作品。古代似无明确的“文人书画”一说，而“文人画”一般认为唐代王维为其创始者，区别于当时的院体画、工匠画。

　　王维可以说是中国文坛上最为独特的一位艺术大家。不仅诗作了得，还精通书画、音律，后人将他与李白、杜甫齐名，这一称谓表达了他在唐朝诗坛的崇高地位，同时他开创了山水画的一代画风，被后人奉为南宗画派之祖。钱钟书称他“盛唐画坛第一把交椅”，他亦曾自负地说自己“宿世谬词客，前身应画师”。

　　文人书画，不仅是才子书画，更是学者书画，它不是为金钱、为参展而作，而是为抒发内心的由衷感受，一种超凡脱俗、遗世独立的精神，一种感悟世界之心的哲理悟性而作。

　　擅此一类人往往有着较高的文学修养，并且崇尚自由，坚守本真，面对困境依然能保持对生活的热爱，活出真我的精彩。

　　而苏轼就是其中的典型。22岁丧母，30岁丧妻，31岁丧父，42岁差点死去，45岁起不停被贬谪，49岁丧子，直到60岁还被贬，终究在66岁，走到生命的尽头……在他的一生中，风雨多，晴天少。但他用横溢的才华和乐观的心性，给了命运反手一击。能将挫折化成美食佳茗，化成朋友间的嬉笑，化成对爱人彻骨的思念；将失意化成“人间有味是清欢”的通透，化成“老夫聊发少年狂”的豪放，化成“人生如逆旅，我亦是行人”的洒脱，化成“也无风雨也无晴”的豁达。

　　那些打不倒他的，让他变得更坚强。虽遭受打击排挤，然而为官一任，仍造福一方：任徐州太守，黄河决堤，他身先士卒与民共抗洪涛；在任杭州太守，带领民众疏通西湖，筑堤防洪；晚年贬谪荒蛮儋州，仍将先进耕作技术与文化传播给黎族同胞，以造福于民。

　　因宋朝最大文字狱被贬黄州时，遣兴有感而发的人生之叹，写就在中国书法史上影响深远的“天下第三行书”——《黄州寒食帖》。

　　苏轼宽广的胸怀，让他拥有了无与伦比的追求快乐、创造快乐的能力。

　　在中国历代传统文脉上，与苏轼这般能诗文、擅书画、会生活的文人雅士还有很多，如宋米芾、元赵孟頫、明唐寅，现当代的丰子恺、汪曾祺等。

　　本期美术报借故宫博物院“千古风流人物——故宫博物院藏苏轼主题书画特展”、浙江美术馆“岭上多白云——纪念汪曾祺诞辰百年书画展”之际，以苏轼、汪曾祺两位为代表，带领读者领略古代版与当代版的文人书画。