中国油画学会为五位老油画家的作品举办题为“境界”的联展，这五位老艺术家按出生年月排序，最长的钟涵先生，91岁；依次是全石山、詹建俊、闻立鹏、靳尚谊先生。选用“境界”作为展览的题目，十分恰当地概括了他们共同的艺术追求。

　　文艺创作中“境界”这个词，是对作品审美的综合性评价，主要指作品格局和格调，即艺术家功力与修养达到的高度。王国维在《人间词话》中说，“词以境界为最上，有境界，则自成一格”，又说“古之成大事业、大学问者必经过三种之境界”，即有执着的追求，有坚定的目标与方向；有辛勤劳动、忘寝废食、孜孜以求的态度；反复探索研究，用足功夫，达到豁然贯通，有所发现和创造，从而由必然王国走向自然王国。

　　王国维说的是词，但完全适用于一切文艺创造。用他的这一论述来对照这五位艺术家的作为和成就，是非常合适的。他们的从艺经历不尽相同，艺术表现语言各异，但都在美术领域奋斗了逾70年，各自建立了具有独特个性的绘画风格。他们是上个世纪五十年代中后期崛起的第三代油画家的代表，也是引领20世纪下半期特别是改革开放以来中国油画新风尚的人物。他们分别是中央美术学院和中国美术学院的资深教授，在学院建设和培养人材方面做出了巨大贡献。他们积极参与新时期我国美术领域的改革和对外交流，尤其在推动我国油画艺术繁荣方面付出了艰辛劳动和取得了卓越的成绩。近四十年来我国油画事业和艺术创作取得的丰硕成果，是和他们付出的心血和辛勤劳作分不开的。作为中国油画学会的发起人和领导者，五位画家策划、组织和参与了学会举办的数十次全国性展览及学术活动。他们团结全国油画家，回顾油画引进中国之后的百年历程，吸收前人思考与实践的经验，广泛开阔国际视野，面对现实，针对当下中国油画存在的问题，深入探讨和研究新时期中国油画的前进之路。根据艺术创造应有的普遍性和差异性原则，不断阐述继续认真学习西方经典、扎实掌握油画艺术的普遍原理和技巧、结合中国文化传统和社会现实、探究中国油画的民族气派和特色的道理，努力坚持艺术品格、格调至上的原则。这一理念也鲜明地体现在他们的教学和艺术实践中。这五位艺术家，都是西方古今经典油画认真的研究者，他们同时深爱中国传统艺术，探究中西艺术之同和异，并努力在自己的作品中融入民族传统艺术的写意精神。他们的作品各具鲜明的个性，但有共同的特点：品位高、格调正，力求境界美，有充足的文化内涵和不懈的探索精神。这是他们数十年艰苦磨练功力和提高艺术修养的结果。

　　五位画家虽然年已古稀，但仍活跃在油画教学、创作及对外交流活动中，在思考和实践中前行。他们杰出的艺术成就和创造精神，是我们学习的榜样，也是激励我们前进的力量！