在当代中国画中，有许多人物画的人物造型十分夸张怪诞，变形程度更甚于某些漫画人物造型。中国人物画家们在中国画传统人物造型基础上探索求变，为人物画创作融入了现代派造型艺术元素，新颖脱俗，令人耳目一新。

　　夸张变形是漫画人物造型的基本手法，与变形的中国人物画造型所不同的是，水墨漫画人物则更加注重人物的神态及心理的刻画，以型达意，来延伸和强化作品主题。因此，水墨漫画人物的造型是为主题和立意服务的，较之传统人物画造型，则更加诙谐，更加洒脱，更加个性化。

　　水墨漫画家应尽可能地掌握多种人物造型手法，应根据内容选择相适合的人物造型，或写意大夸张、或工笔细致刻画、或兼工兼写。中国老一辈水墨漫画家韩羽先生，把中国国粹京剧人物与现实生活相结合，把大写意与漫画人物造型相结合，其笔下的人物诸葛亮、关羽、武松等朴拙而不失飘逸，粗犷而不失细腻，辅以出色的文笔，以诗情配画意，妙不可言。方成先生的人物造型则注重人物性格的刻画，线条苍劲有力，以相对写实的风格，惟妙惟肖地塑造了梁山好汉鲁智深、李逵以及钟馗等人豪爽耿直的性格，独树一帜。徐鹏飞先生的水墨人物，造型则更加简练概括、轻松潇洒。题材更加广泛：历史典故、神话传说、民间故事、歇后语等包罗万象，配之以打油诗，趣味盎然，散发着浓浓的文人画气息。

　　毋庸置疑，水墨漫画离不开用笔和用墨，即使再好的题材和构思离开了笔墨就不能称之为水墨漫画。只有熟练地掌握了笔墨技法，才能在造型时，驾轻就熟、得心应手。由于水墨漫画家中，很少有人是中国画科班出身，多属半路出家。所以，不仅造型能力偏弱，对笔墨技法的掌握也较生疏。因此，当前好作品不多也就不足为怪了。要想尽快地掌握水墨技法，我们必须虚心向国画家们学习，经常临摹国画作品，认真观摩各种中国画画展和画集，只有勤学苦练，才能尽快地掌握技能。

　　此外，要追求中国画的文人画风格，造型应具有高古清雅之气。平时应注意研究和临摹传统中国画人物画，如：陈老莲、吴昌硕、齐白石、关良等，提高艺术修养和眼界；要刻苦练习书法，这也是用笔的基本功。书法要和绘画相交融，起到画龙点眼的作用。

　　水墨漫画造型要有独特的个性，切忌千人一面，忌照着葫芦画瓢。只有造型的千姿百态，水墨漫画艺术苑中才能百花齐放、万紫千红。水墨漫画空间广阔，任艺术家飞翔，不要把自己关在自己编织的笼子里。

　　（作者系中国美术家协会漫画艺委会主任）