一、建议文旅部设立国家重大艺术创作、资助动态管理机制。

　　近十多年来，从文旅部、中国文联等部门到各地各相关单位，相继组织了多项大型美术创作工程，这对繁荣主题性艺术创作起到了积极推动作用，取得重大成果。从未来5到15年建成文化强国的要求看，创作高质量的艺术精品将成为重要任务。因此适时改变既往广泛发动、大兵团作战、赶工期的做法，而为立规划、设机制、国家艺术基金对口资助、征召人选，定题目定时间、长流水不断线的动态机制，将有利于发挥人才、资金、出精品、事半功倍的效用。

　　二、建议财政部给文博系统留有非盈利创收、激发活力创新内容的政策空间。

　　经过多年的改革实践，国家财政管理体制机制日趋成熟稳定，规范严谨，这无疑是好事。但从现实情况看，隶属事业单位，对全民免费开放的文博系统，体现内容为王的办馆理念因资金使用的限制较死，计划之外即便有好的想法也无法实施。长此变成养人不养事业，有钱办事，没钱不办事，多一事不如少一事的颓风，消解了积极性、主动性，还导致人员流失。建议区分对象，分门别类，在文创产业开发、基金募集使用管理方面网开一面，留有活口，加强审计，对事业的发展将大有裨益。

　　三、建议教育部关注中小学美术只教绘画基础，不教传统书画的问题。

　　目前我国中小学开设艺术欣赏课、美育课，书法（戏曲）进课堂、进校园等等，这是大好事，但对青少年学生有关艺术的知识和基础技能辅导宜宽不宜窄。据对浙江省中小学美术师资开课情况的粗略统计，大多数美术老师只教授绘画（西式）基础的素描、色彩，而不传习中国书画的基础知识与技能。长此以后，既影响了青少年学生对传统国粹艺术的了解认知，也可能阻断了学习中国书画艺术青少年的兴趣和人才培养途径。以此类推，问题不可小觑。

　　四、建议教育部关注重点艺术院校应注意培养承担国家和博物馆主题艺术创作专才的问题。

　　我国现有10余所专业美术院校和数百所综合型大学内开设的美术专业，从繁荣艺术、多样发展、服务社会的需要看，专业设置和层次布局以及人才培养目标应满足国家与地方的不同需要。从新时期党员党史教育、国民国史和爱国主义传统教育看，艺术作品是优于文字史料和照片、且富艺术感染力的精神文化的物质载体，适合表现党和国家历史中众多的事件、人物和中国在两个一百年的奋斗历程中人民群众创造的大量丰功伟绩、英雄模范的主题，以感召后人，教化新人。因此，重点美术院校应主动设置相关专业，培养适量高端专才，以为国家社会效力。随着老一辈艺术家的相继年迈，此事应抓紧提到日程上来。