陈之佛《鸣喜图》
陈之佛(1896—1962),原名绍本,学名之伟,号雪翁,浙江余姚人。1918年赴日,1923年毕业于东京美术学校工艺图案科。作为我国最早到日本学习工艺美术的留学生,他在前半生以不懈的努力在中国推广和传授实用美术,创办我国第一所培养工艺美术人才的学馆——尚美图案馆,成为中国现代工艺美术的奠基者。他的工笔花鸟画创作始于不惑之年。其画继承五代徐熙、黄筌之传统,参以写生技法,风格清新隽逸。上世纪50年代后,作品更呈清新、活泼、繁荣之貌,加之他深厚的图案基础,使其花鸟画赋色、构图皆与众不同,带有浓厚的装饰风格。那准确而细若游丝的线条和富于变化的渍水、撞色等艺术技巧,在此幅《鸣喜图》中得到了充分的体现。此作以色宣为底,着墨点粉,十只喜鹊穿插栖息于梅花、芍药之间,整个画面格调清丽典雅。
陈之佛自20年代以来,历任上海东方艺专、广州市立美专、中央大学艺术科、国立艺专、南京大学艺术系教授,曾当选江苏省文联副主席。
陈之佛曾创办尚美图案馆,擅长图案设计和书籍装帧,后转入中国画,长于工笔花鸟画,先后在上海艺术大学、南京中央大学等院校任教授,代表作有《表号图案》《西洋美术概论》等。
先后出版《图案ABC》、《图案构成法》、《中国陶瓷图案概观》、《西洋美术概论》等书,许多著述均为中国美术界出版史上的首创。主编有《中国工艺美术史》,著有《表号图案》、《图案教材》、《艺术人体解剖学》、《西洋美术概论》等,出版有《陈之佛画集》、《陈之佛画选》、《陈之佛文集》、《陈之佛花鸟画集》、《陈之佛染织图案集》等。
理论家马鸿增先生曾撰文认为,多年来人们对他个人的艺术成就评述甚多,但很少研究他开创新的工笔花鸟画派之重大业绩。陈之佛开创画派之功主要有三方面。一是艺术观念。强调花鸟画的本体特点,崇尚意境和情调。意境“就是画家的思想感情通过对象描写而与对象融合后所表达于画面的情调”,他既鲜明地提出“思想观点变了,绘画的意境也必然随之而变”(使人联想到傅抱石的“思想变了,笔墨就不能不变”),同时坚决反对不尊重艺术规律的庸俗化的政治图解。二是艺术语言。在继承宋元传统画法的基础上,吸纳了东西方绘画色彩和图案造型之长,创造出融抒情性、生动性、装饰性于一体的新画风。格调富丽而典雅,对比而和谐,即使浓妆艳抹,也能归于平淡天真。积水法和有色纸绢的运用,是他的独创,愈增古朴庄重之美。三是发现和培养人才。陈之佛主要从事工艺美术教育和研究,自1934年起钻研工笔花鸟,可谓孤军奋战。直至1949年以后,才正式接收工笔花鸟门生,喻继高(1932年生)就是他晚年最得意的弟子。陈之佛的女儿陈修范(1934年生)、女婿李有光(1931年生)直承家学。1958年,陈之佛由南京师范学院美术系主任调任新成立的南京艺术学院副院长。同年,比他小20岁的李长白(1916—2005)从无锡华东艺专合并到南艺,精于工笔花鸟;另一位毕业于中央美院华东分院的青年教师刘菊清(1929年生)也调来南艺,成为陈之佛的传人。(玺明)