著名历史学家陈寅恪曾评价道：“华夏民族之文化，历数千载之演进，而造极于赵宋之世。”宋韵，是两宋三百余年来政治、经济、文化、哲学、美学等多个层面领域的气象反映。宋韵文化所体现出的物质文明丰韵、政治文明器韵、精神文明神韵、社会文明气韵、生态文明雅韵，全方位多层面展现了中华文明的整体风貌和文明品格。

　　回顾我国绘画艺术发展史，宋代可谓是一个集大成的时代。两宋画苑名家辈出，画科分立而又各臻于圆熟。与此同时，引领书画作品品鉴、收藏的文人士大夫阶层的扩大，使书画艺术品收藏迅速走向高潮。本文将目光投向了宋代文人的书画收藏，从宋人的笔记文集中还原勾勒出一幅宋代文人收藏百景图。 ——编者

　　/ 书画收藏的黄金时代 /

　　中国书画收藏的黄金时代是从宋代开始的，原因是宋代的社会结构与五代之前的中古社会有着非常大的不同。

　　从东汉末年到晚唐，豪门世族一直把持国家各级政权，“上品无寒门，下品无世族”，这是典型的贵族政体，世族子弟凭借血缘家胄郡望就能“平流进取，坐至公卿”，轻轻松松入仕当官，这种政权结构，具有很大的封闭性，高官显位，只在世家大族之间流转，庶民百姓哪怕再有本事，也只能止步于低层官阶。

　　虽然唐代已普遍实行科举制，但每次进士考试仅录取二、三十人，且干谒、举荐之风盛行，能够考中进士的大都是世家子弟。经过武则天对关陇贵族的打击尤其是晚唐农民起义的扫荡，世族作为一个社会阶层才最终走向消亡。

　　宋代是一个相对平等的平民社会，在经济层面，宋代“不抑兼并”，土地所有制从国家主导变为自由买卖，农民与地主的关系从依附性很强的部曲、奴婢变为契约关系的佃农。农民的流动性、自由度得到极大提高，可以随便更换雇主，也可以随便去城市做工经商。在城市管理方面，打破长期实行的僵化的坊市制，人们经商做生意的自由度大大提高，经济高度繁荣，城市高度发达，海外贸易非常活跃。

　　与中古自给自足的庄园经济不同，农产品和手工业产品已开始大规模走向商品化和专业化。宋代的城市化比例达到15%以上，城市化水平不但远超汉唐，后来的元明清也难以望其项背，这一记录一直保持到20世纪80年代。社会财富急剧增加，人民生活水平得到一定提高，对文化艺术也有了新的需求。

　　虽然雕版印刷技术发明在唐代，但主要用于印制少量的佛经佛像，印制书籍并大规模推广却开始于北宋，尤其是宋仁宗时代，印制书籍的推广极大地降低了学习成本，大量书籍的广泛传播更大大拓宽了知识受众范围，普通百姓也终于有机会学习原来世族垄断的文化知识，享受文学艺术带给人的精神愉悦。

　　/ 文人收藏走向高潮 /

　　宋太宗时代开始大规模科举取士，一科平均五百多人，最高的年份甚至高达一千多人，同时通过“弥封”、“誊录”、“锁院”等制度保证了考试的公平、公正，任何人，哪怕你是农民、商人、手工业者的子弟，也可以通过科举考试进入官僚阶层，对于整个社会来说，官僚体系是开放的、流动的，宋代官员，绝大部分是科举出身，文化水平高、俸禄优厚，经济实力强。

　　经济繁荣、文化发达，全社会文化水平普遍提高，以及引领书画作品品鉴、收藏的文人士大夫阶层的扩大，使书画艺术品收藏迅速走向高潮。

　　宋代书画文玩收藏，非常普及，且流通量大，李清照、赵明诚夫妇收藏金石书画碑版，伫满几个房间，“荣辑子邕酷好图画，务广藏蓄，每三伏中曝之，各行其类，循此开展，遍满其家，每一种日日更换，旬日始了，好事家鲜其比也。”（邓椿《画继·卷八》）“刘子礼以一百千钱，买钱枢密家画五百轴，不开看，直交过。钱氏喜，既交画，只一轴卢鸿自画《草堂图》已直百千金，其他常笔固多也。”（米芾《画史》）

　　虽然书画作品有明确的价格，有专门的市场，但宋代文人收藏书画更多是为了自己欣赏，并不为保值、升值。在流通环节更多的是相互交换，这体现了宋代文人豁达通脱的收藏理念，米芾认为“（书画收藏）人生适目之事，看久即厌，时易新玩。两适其欲，乃是达者”。（米芾《画史》）

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