汉字是中国文化之根，是几千年历史文明与传统文化发展的结晶体。学习书法、培养师资，不仅仅是推广普及一门传统实用技能的问题，甚至也不仅仅是艺术学习的问题，它更是中华民族文明血脉承传和人文精神延续的问题。它具有双重性格，既是一种传统艺术审美的经典形态，也是每个国民必须掌握的一种文化技能。但它更在建立中国文化自信，传导中华民族优秀人文精神和培育践行社会主义核心价值观方面，有着其他文学艺术形式所不具备的优势。

　　在经济和科技高度发达的今天，书写技能严重退化已经不可阻挡，“提笔忘字”已经成为普遍现象。2012年初，教育部公布最新的课程大纲，将毛笔书法作为一门全新的课程来设置。“书法课”代替了原先的“习字课”，这种转变是突破性的。

　　其实，从1963年新中国第一个高等教育书法本科专业创立和1979年第一个研究生教学体制创建起，书法的定位，早已从写毛笔字转化为书法艺术创作了。2021年12月，国务院学位委员会发布的“学科专业目录（征求意见稿）”中，更是将书法学与美术学并列成为“美术与书法”一级学科。但作为中小学书法教育的启蒙，各地实施情况仍然各不相同。正如同陈振濂在央视《开讲了》节目中提到的那样：书法初等教育中唯实用的“应试”的陈旧思维，反而南辕北辙，我们投入大量时间与精力，却不断培养一代又一代书法的“仇恨者”和“厌恶者”。

　　回看蒲公英10年的历程，可以发现，“蒲公英计划”是顺势而生，且不断地“与时俱进”，不断地与新时代“同频共振”，更是以高度的社会责任一次又一次地提出具有引领性的新概念。但一直以来初心不变的：便是“审美居先”而不是“文化技能居先”的新理念，除了古往今来一以贯之着力于对“习字”这一文化技能获得的已有目标之外，更要包含着对汉字审美文化和中华民族几千年传统美学的不懈追绎。

　　如何让小学生、让成年的初学者，从感情上先爱上书法？如何激发学生（无论是小学三年级学生，还是成年的最菜鸟级初学者）的兴趣并使之永恒且绵延无尽，让他们自愿在繁重的学校功课作业或职场工作之余，还能坚持不懈，兴致盎然地挤出时间来拿起毛笔学经典书法，并且在过程中痴迷不能自释，尝到无穷的成功乐趣？从“大培训”起，“蒲公英计划”便对参与培训的中小学老师有一个定位，必须定位为“书法教师”而不是书法家，“蒲公英”教师的言传身教，要能够引起中小学生的专业兴趣，让学生在课堂上能够全程书写临习且趣味盎然。

　　此外，通过三年的培训，三年的大科研，蒲公英团队总结、研发出一套全新的、以“审美”为主导的独特的的系统教材——《书法课》，针对全体民众，针对整个社会的文明素质提升，其中特别重点的是包括书法汉字素养的提升，并在实际的教学中运用。翻开8本16册的《书法课》教材，“启蒙”、“入门”、“基础”、“提升”四个环节，只要对比［目录］就可以知道：它与以往的写字式书法课教材完全不同。尤其是以“线条”笔画居先，而不是字形间架居先，揭示每一笔画线条的审美姿态；以名作经典居先，不强调所谓的“标准字”“规范字”，而引导学生关注厚重的千年名碑法帖和以汉字为代表的中华文明史，从甲骨文金文秦碣汉碑竹木简牍北碑南帖等等的汉字书法史，在一笔一划间徐徐展开；课程中的“补一补”、“连一连”、“比一比”、“写一写”、“找一找”、“选一选”等，教师与学生相对地位平等，所担任的角色是一个发动者、讲解者、共同的实验者，在游戏和试验的过程中开启学生的兴趣和智慧。这些都打破了上世纪六七十年代以来写字课固有的教育惯性。

　　站在最启蒙的中小学识字教育和书写教育起始点上，站在“新时代文明实践”建设的全民文明提升的社会文化立场上，站在文字书写已经不再成为必须的认知立场上，回望十年，唯有通过“审美”的“文明史承续”的意识需求与本能，才能更有效地坚定学习书法的信心，通过书法链接中国传统文化，通过书法实现美育。