是缘，亦是“源”

　　作为“朱府铜艺”第四代传承人，朱炳仁一直遵循着“以铜立业，以书立世”的家训，他曾多次讲过：“父亲是我从事艺术的启蒙老师，是我的艺术之‘源’。”

　　朱炳仁父亲朱德源是杭州的书画家，细心的人总能在各地发现朱德源书写的牌匾，如灵隐寺、九芝斋、奎元馆、普陀山等，据说当时杭州近乎半壁的牌匾出自其手，其笔墨气象恢弘，得颜柳真谛。在无铜可做的年代，父子便泼墨作书。故而，朱炳仁对此念念不忘。

　　中国传统水墨画，道法自然，酣畅淋漓，在朱炳仁铜艺作品里，处处都能找到“水墨”的痕迹，如浮云一般，就像他说的，“很多人不知道，我是先有‘云墨’，后有‘熔铜’，两者实为同源。”

　　朱炳仁的水墨缘，亦是水墨“源”，是他根植于内的，对父亲教诲的怀念，对水墨画的执着之心。

　　是熔，亦是“融”

　　2006年，常州天宁宝塔意外发生了一场大火，朱炳仁取回两包熔铜结晶体进行研究，从此熔铜艺术便诞生了。

　　从铜雕范模中挣脱而出的他，不经意间跨入了铜的大写意之中，像水墨画一样来做熔铜山水的表意手法，他以铜为墨，创造出了属于自己的独一无二的“熔铜”技艺。

　　同时，朱炳仁的水墨画也开始跳脱出传统形态的枷锁，构建起了一种新的水墨语言，刚性的铜和柔性的墨，刚柔并济。他那独特的创作技法，抽象不失传统，如宇宙星空、包罗万象。

　　这种全新的水墨语言，融合了熔铜艺术的精华，体现出了海纳百川的博大气势。“熔铜艺术”的诞生，让朱炳仁的作品之间相互融会贯通，就像云一样，不拘一格、变幻无形。

　　只是，这时候的“云水墨”更多的是一种技艺，是一种风格，“云”字依然停留在字面意思之上，也更多的呈现在熔铜作品之中。

　　尽管如此，左手熔铜，右手水墨，从传统水墨形态蜕变而成的“云意水墨画”，足以表现出他胸中的饱满激情、混沌意象，用“云”，融合他的梦笔生花、艺术人生。

　　是画，亦是“化”

　　三年前，朱炳仁又开始重新诠释自己的“云水墨”，此时，“云”字被赋予了新的意义。

　　在大多数的非遗匠人之中，朱炳仁是极其独特的，他是最早接触电脑的那批人之一，在电脑还是“286”的年代，朱炳仁已经开始使用它来创作。

　　骨子里便喜欢新事物的他，紧跟科技的发展，每一步都没有畏难而退。如今，年近八旬的朱炳仁，像年轻人一样，喜欢用平板绘图。

　　骨子里便喜欢思考的他，擅于创新，一如既往。他认为“云”应该是数字的云，科技的云。传统水墨画加数字技术，这才是“云水墨”应该有的形态，是当代语言在传统艺术上应该学会的表达方式。

　　“先画好水墨画，再在上面进行数字化创作。”在报废了几百张水墨画后，朱炳仁逐渐找到了两者最佳的结合方式。和早期作品相比，现在的“云水墨”作品有了更加丰富的艺术形态，更加细腻的语言表达。

　　许多见过朱炳仁的“云水墨”作品的人，都会被其所感染，西方超现代主义和传统水墨的有机结合，黑白与彩色的激情碰撞，不同材质的融汇叠加，竟如此富有冲击力。

　　“云水墨”是画，更是“化”——是变化、也是进化，中国传统文化如何与时代结合，如何用当代的语言去表达，如何走出国门、拥抱世界，“云水墨”值得去关注，值得去思考和研讨。