11月30日，由浙江人民美术出版社主办，中国美术学院潘天寿纪念馆、中国美术学院中国画与书法艺术学院、中国美术学院中国画学研究所协办的“中国画的理法与格趣——张立辰《潘天寿绘画的笔墨与构图》新书首发分享会”在杭州西子湖畔、潘天寿纪念馆旁的南山书屋举行。此次活动是浙江人民美术出版社学术推广品牌“浙美·湖山书话”之第三话，也是由中国美术家协会、中国美术学院主办的“潘天寿诞辰125周年系列学术活动”之延伸。

　　《潘天寿绘画的笔墨与构图》一书为张立辰先生近六十年来传承师学、延展师学的研究集成。此书重点从章法构图的角度解读潘天寿的艺术，并涉及对潘天寿先生在艺术、教育等领域实践的理解与评价，将潘天寿先生放置于中国艺术史的脉络中分析其成就与贡献。此书既是深入解读潘天寿先生全方位成就的综合性著作，也是一部“尽精微”而又“致广大”的中国画理法著作。

　　张立辰先生曾亲聆潘天寿教诲。在从事中国画创作与教学的近六十年里，他在自身实践中不断印证和参悟老师讲授的中国画理法，对潘老的艺术思想和教学主张进行了学理层面的思考和总结，并做了系统化的梳理和提炼，由此熔铸成兼具理论深度与学术高度的《潘天寿绘画的笔墨与构图》一书。

　　浙江人民美术出版社社长管慧勇表示，浙美尤其重视潘天寿系列著作的出版，自20世纪80年代以来，已出版《潘天寿书画集》《潘天寿全集》《潘天寿册页百开》《潘天寿作品解析》《潘天寿写生画稿》《听天阁画谈随笔》《潘天寿谈艺录》等一系列作品。今后，浙美仍将继续深入透彻研究潘天寿，为这支文脉的代代传承接续力量。

　　中央美术学院原院长潘公凯先生祝贺张立辰老师新书出版。他介绍道，张立辰是一位极其热心于培养年轻一代的美术教育家，在几十年的中国画教学过程中，他一遍一遍印证并研究着潘天寿的绘画理论与思想。据他了解，《潘天寿绘画的笔墨与构图》一书前后筹备经年，数易其稿，成书内容不单是对潘天寿个案的研究，更是对中国近现代传统文人画笔墨与构图的整体研究。众所周知，中国传统绘画具有复杂性，普通人一般难以理解。张老师在此书中解析得颇为细腻，研究得深入又具体。这样一本紧密结合艺术作品，同时又能洞悉艺术家精神境界的著作，放在百年历史中亦属罕见。有感于此，潘公凯先生极力促成此书出版。

　　谈起这本新书的缘起，张立辰重申整理潘老的绘画思想并不是出于一时兴起，而是经过几十年的积累与咀嚼。2017年，在参加“潘天寿诞辰120周年纪念大展”时，潘天寿纪念馆陈永怡馆长曾与他互相切磋探讨，鼓励他将数十年来研究潘天寿的成果整理成书稿，并助其出版。又经过这么多年，在潘院长、陈馆长、家属、学生、出版社同人等一众人齐心协力下，《潘天寿绘画的笔墨与构图》终于顺利出版。他希望这本书能让大家再次认识一代中国画大师潘天寿及其作品的世界性与现代性意义，能帮助读者窥见中国画笔墨结构的奥妙，能带给中国画后学些许参照。

　　作为“潘天寿诞辰125周年纪念活动”以及《潘天寿绘画的笔墨与构图》一书的策划者，潘天寿纪念馆馆长陈永怡教授转述了潘天寿先生在六十年前说过的一句话：“国画老先生中有修养的已经不多了，再过二十年也就差不多了，现在青黄不接，再不注意培养，不要求严格些，将来要学就困难多了。”此话放在今天依然掷地有声，令人感慨万千。陈馆长深感专注中国画传承与发展任重道远，多年来致力于研究如何搭建“桥梁”。她认为，张立辰老师在《潘天寿绘画的笔墨与构图》一书中发展了自身于20世纪80年代提出的“笔墨结构”理论，并用画家之眼为大家点出了众多不易留意的画面细节，是将潘天寿艺术与中国笔墨推向世界、推向现代非常重要的一本参考书。