德朗曾说：“形象与实物对象的转换是对着原物创作的一个结果，它令我们辨识风格，是所有天才创造者的基础。无论是格列柯或德拉克罗瓦，乔托或富凯，凭他们的感觉造出来的外形，都是‘非故意地’却决定了作品的调和。在这里有可能存在一条无程式的法则，或者是一条遗失了的法则，我们是秘方的寻找者。”他口中的这种“非故意”，也呼应了他自己曾说的那句“没有什么属于我们自己，无论是情绪或是感觉，还是大自然提供给我们的素材，都不是，为何人们要从此自夸所谓的独创性呢？”想来这也呼应着孔子曾说的“述而不作”，以述为作。

　　于是，所谓的“秘方”，所谓的“遗失的秘密”，或许就是德朗眼中“艺术始终是代代更迭的记忆”，他也正是在时代的流转中不断找寻、捡拾这些记忆中的秘密。因此，当我们观看德朗整个艺术生涯的创作作品时，我们发现，德朗拒绝他的艺术被定义，他的作品从时期风格上看，有原始时期、古典主义、文艺复兴、荷兰静物画时期直至现代主义；从画作类型上看，人物画、静物画、风景画、神话场景等等都有涉猎。弗朗切斯科·波利在《寻找绘画中遗失的秘密》一文中提到，德朗的作品“兼收并蓄，直接或隐晦地呈现对各时期艺术的模仿，却拒绝某种固定的风格，妄想追求他所称的‘建筑绘画’”。