我认为威尼斯艺术展的主题有几层意思：纵向来说，全球化背景下人与人之间没有边界，思想文化饮食等等处处都有外来文化的影子；另一层面，因为有来自全世界各个国家的人汇聚于此，才有威尼斯双年展——这次大展也邀请了迁徙国的艺术家，血液里流淌着国际化的痕迹。

　　而我什么会选择《百鸟图迹》这件作品，是因为五代时期的画家黄筌所作的《写生珍禽图》。画中描绘了24种动物，10只鸟和2只乌龟，还有其他小昆虫。不同种类之间，语言不通却也共生，这也回应了本次主题“处处都是外人”。这些鸟是从2800米以上的地方飞下来的，来自西部青藏高原和四川盆地如今已非常稀有且濒临灭绝。历史记载，这件作品是最经典的花鸟绘画，到现在一直是学习艺术之人模仿追随的典范。

　　去年我花了半年时间在中国美术学院的校园里养了1万只鸟，开展前一星期我把它们（创作的微型鸟形雕塑）带到了威尼斯中国馆，等新的主人领走。观众可以跟鸟儿们跟我互动，把它们带到不同国度。因为这样的故事触摸到了人的内心世界，所以成为了中国馆的打卡地——每天的观众络绎不绝参与到这个项目来。任何人可以来领取鸟徽章，自愿留下姓名、国家、地址等信息。最后这1万个佩戴的人物形象在电视里呈现，每个星期更新。六个月以后鸟徽章送完，1万个文献图像汇集在中国馆，整个作品才是真正的结束。

　　在开幕式这天，我与美院的七位学生，通过“唤鸟”的方式不断地在空间里游走，用回音的形式回荡在建筑中，观众自动融入到活动中来，并且把鸟图案的印章盖在他们的皮肤上。现场三个电视机分别展示了三块内容。中间这幅《写生珍禽图》与展示空间相呼应；两侧的电视影像一个是开幕式的记录，另一个影像是这几天参与互动的公众，也呼应了“处处都是外人”的总主题。

　　这次将被可佩戴艺术、公共艺术、装置艺术做了交互，故事将情感的交流、身体的碰撞结合起来。人与鸟之间有非常多的共性共识，而我从社会学和集体主义的角度去诠释作品，这还是第一次。我是一只游走在东西方的鸟。

　　（本版文字由厉亦平采访整理，标题为编者所加。图片版权：第60届威尼斯国际艺术双年展中国国家馆策展团队，意释文化拍摄）