惟望远山——周刚作品展开幕:
专注矿工,一画就是18年
本报讯 记者 俞越 9月24日, “惟望远山——周刚作品展”在宁波美术馆开幕。本次展览由浙江省文化广电和旅游厅指导,中国美术学院、中国美术家协会艺术委员会主办,宁波美术馆承办。
开幕式上,浙江省文联副主席、宁波市文联主席杨劲,中国美术学院副院长、中国美术家协会平面设计艺委会主任韩绪,中国美术家协会油画艺委会副主任何红舟,中国美术家协会水彩艺委会名誉主任陈坚先后致辞,展览主人公,中国美术学院教授、博士生导师、中国美术学院中国水彩画研究中心主任周刚致答谢词。周刚向宁波美术馆捐赠作品,馆长张维萍接受捐赠。
在现场,周刚来自全国各地的好友、学生都赶到了现场,他们穿上了印有周刚作品的T恤衫,头戴周刚笔下矿工最重要的特征之一——矿工帽,成为他最强大的“后援团”。看到此情此景,周刚带着哽咽的声音,连连感谢,令人动容。
此次展览,精选周刚教授近15年来的写生与大型主题创作作品120余幅。包括人物、静物与风景作品,分为“岁月如金”“花开的声音”“阳光停在正午”三个板块,展示了其艺术创作的心路历程。展览主题“惟望远山”充分体现了他“知不足而前进,望远山而力行”的虚怀与冀望。
水彩,是周刚绘画的表现形式。“周刚的水彩,特征很强,色彩沉郁,造型强烈,纵横撇捺,仿佛从空中掇积了多重镜片,交映和跬集在一起。他的画,最强的印象,在于形。暗中蕴亮,明里衬黑,以重色构线,似有多重镜框,进进出出,此起彼应。方形、圆形、齿形、矩形,在水晕的各种相破之功中,往还生发,不尽生机。”许江在《写给周刚的水彩绘画》中写道。
韩绪表示,周刚的画,很难仅仅用水彩来评价,是打破局限,综合的,没有任何画类界限分隔的。他的水彩已经在力度、尺度、对比度等方面,达到了甚至超过了水彩的极限,这是非常不容易的突破。
矿工,是周刚笔下的重要表现主题。多年来,他秉持着本土现实主义的创作观念,坚守在水彩艺术创作的第一线。18年来,他一直深入煤矿一线,用自己的画笔将矿工的精气神刻画下来,他们的脸虽然是黑的,但是眼睛和头上的探照灯一样,炯炯有神。
何红舟表示,在绘画表现中,表现性绘画与传统写实性绘画始终交织而成,成为绘画专业发展共同的底色。周刚绘画中呈现了强烈的表现性绘画特征,重形式、讲结构,讲色彩,现比例。“水彩画虽然作为小画种,一度是小情趣的表达,但在周刚等一代人的绘画中,形成了大主题、大创作,从小情趣的表达转向大情怀的表现,可以看到艺术家们深入生活、扎根大地的创作,呈现勃勃生机,如火山喷发一样的激情,让大家为之感动。”
“周刚,刚刚开始,我发现他的作品在悄悄发生变化,在细节的运用,在造型结构的运用,形象上的描述,让人感受到他的变化,”陈坚表示,“他用形式进入叙事,用叙事进入精神,周刚还有很长很宽的路。”
本次展览不仅是对周刚艺术创作的一次展示,也是他对时代的讴歌与为人民造像的艺术理想的延续。通过这些作品,观众将能感受到一位艺术家对生命、自然、社会的深刻洞见与不懈追求。
据悉,展览将持续至10月19日。