从“猜”开始

　　解锁美术鉴赏新视角

　　该主题的教学设计，由来自三所大学的准美术教师共同设计。这是年轻学子非常了不起的能力展现。在王婧老师指导下，3位准美术教师根据新艺术·美术教材主题内容，设计出的教学思路。王婧老师的课堂演绎，是在3位准美术教师设计文本基础上，以自己对新艺术课标的理解、自己的教育智慧、教学经验、对学情的掌控水平，再度升华的课堂共鸣。

　　新艺术·美术教材，是美术学科育人的材料（素材）。运用教材内容开展美术课堂教学，核心功能是，经由“欣赏·评述”艺术实践活动的开展，学生群体能够对美术作品蕴含的美术学科知识、技能的初步认识、学习与理解。美术课堂落实立德树人目标，不是教师向学生灌输作品中蕴含的美术学科知识技能，更不是让学生强行记忆这些知识技能的术语。

　　“描述、分析、解释、评价”，是自2004年，普通高中美术课标（实验）开始，全面倡导和推进的美术欣赏（鉴赏）学习方法。9月13日的课堂现场，看到、听到王婧老师提示学生话语里，引出了面对美术作品画面的“猜”。对美术作品图像识读产生的“猜”，是学生个体自主探寻、是视觉发现，是学生面对美术作品的主观认识和感受。在描述作品细节时，王婧老师又提示同学们，“这是美术课，别只从历史角度”描述，等。王婧老师在引导学生欣赏作品时，特别关注了对作品蕴含的艺术要素、形式等方面展开分析和评价。也就是说，王婧老师旨在引导学生群体探寻，《跨过鸭绿江》这幅作品运用了哪些美术语言和形式要素，表现了“最可爱的人”中国人民志愿军战士们，“跨过鸭绿江，保家卫国的革命精神”。这是本主题单元学习中学生们应该理解的大观念（大概念）。

　　深度美术课设计

　　留给学生更多思考与探索空间

　　由于教学设计者是3位准美术教师，原设计课时容量（体量）呈现出“过大、过多”问题。40分钟课时，如果仅单独欣赏《跨过鸭绿江》，学生群体达成有点深度的美术欣赏学习目标，最好为2课时。因为，描述环节，是学生与作品邂逅，凭借眼睛第一感觉，关联个人原有知识储备及生活经验的直觉性表达。这个环节耗费时间，不能少于10分钟左右；对作品分析环节，耗费时间也无法少于8-10分钟。理想的对话式美术欣赏实践体验活动，学生围绕一幅（件）美术作品进行赏析，少于40分钟，无法达到深度理解的课堂效度。

　　在长期以往的展示课（公开课）上，美术教师所希望的教学效果是，整节课堂教学的完整性。这是由来已久的一种备课、执教、展示、评价（评奖）的习惯。但是，核心素养本位美术主题单元课程实施，指向美术学科育人目标，美术教师则需要适应一课时的“不完整”，走出“一课一练”、“一课完美呈现”的套路，留有课后持续探究与思考的问题。在主题单元大观念统摄下，学生对美术主题的认识和理解，需要“持续推进”的教学样态，帮助学生的审美心理状态逐渐达到内心深化的程度。同时，美术教师要摒弃那些蜻蜓点水式的课堂展示教学套路。

　　课堂剧表演环节,作为艺术学科领域内的跨学科设计与实施，对于核心素养本位美术主题单元如何在展示课中更丰满的呈现，需要整体思考，精心设计，使得美术课在传递革命文化中，触动学生心灵，激荡内心情感，融汇心语表达，生发出更为自然、更为契合学生生活的自主阐释。

　　还课堂于学生

　　对话美术，反思教育体系

　　追溯教育（education）英文词句的拉丁语本源，“教育”一词具有孕育生命的深刻含义。美育背景下的艺术教育，核心素养本位美术主题单元《最可爱的人——抗美援朝中的美术作品》教学，以对话式美术欣赏艺术实践体验，课堂现场直接指向学生群体对生命的感悟和独特理解。

　　由于生成式人工智能飞速发展所形成的全球化时空方位，今天的学生信息接收程度和思维状态已非昔比。美术课堂上，学生群体围绕作品欣赏，引出了诸多具体的微观话题，进行多视角对话，学生们的不同观点、精彩表达，本质上已经展开了对近代工业型教育体系的系统性反思。何为“把课堂还给学生”？对话式欣赏艺术实践活动，所涉及的历史与社会、美术学科、美术史知识、艺术要素等事实性知识，究竟是由教师直接传授，还是学生主动探究与思考？包括美术主题跨学科联系的思维迁移等，关联到美术课堂师生之间的强弱权力差别理论与实践关系问题，这些都是美术教师必须持续面对与改变的。

　　对话式美术欣赏艺术实践活动，为学生群体创设了得以自主学习、主动探究、独立思考的场域，这是核心素养时代美术课“合情合理”的样态（课堂范式）。