“大家退一退！”“好！”

　　在众人的注目下，王冬龄大笔一挥，在透明的亚克力板上，以红色颜料写下“动静乐寿”四个大字，引来阵阵叫好声。

　　此次王冬龄天津的个展，展览现场人头攒动，可谓轰动。

　　其实，王冬龄的每一次展览，都是盛况空前。此次来到天津，也可谓是天时地利人和。

　　王冬龄现为中国美院教授、博导，中国美术学院现代书法研究中心研究主任，兰亭书法社社长。师承林散之，1979年，成为中国首届书法研究生，是陆维钊、沙孟海、诸乐三的学生。教学创作与研究之外，王冬龄在海内外举办个展40多次，并积极推进“大字走世界”项目，在国内外著名大学以及美术馆开展艺术活动，为推动中国书法走向世界，弘扬中国书法艺术，为文化输出努力。

　　对于天津，王冬龄是有着深厚情感的。他在世界各地举办过40多次大展，除了在杭州办过3次个展，天津是第2次。2014年，王冬龄在天津举办个展“古道边”，时隔十年他又来到天津。“这里有我敬仰的先贤和艺术挚友。”因此他还专门创作了天津历史沿革以及天津近现代文化先贤梁启超、严复、李叔同、张伯苓的诗词。除此之外，王冬龄为本次展览特别创作了毛主席《黄鹤楼》巨幅楷书等作品。

　　在学术研讨会上，唐云来表示，王冬龄的这个展览，既是“津门问道”，更是“津门传道”。但王冬龄谦逊地表示，自己最多算一个还算优秀的书者，这次来天津是来请教的。从此次展出的作品中，我们看到确实是诚意满满。

　　走进展厅，巨幅的楷书、隶书作品气势磅礴，震慑人心；小幅的册页、斗方尽显功力；展厅柜子里的日课作品，显示了他几十年如一日的坚持。王冬龄不仅呈上他的勃然巨书，呈上他多年跬积的草书精品，还专门写了真、隶、篆不同书体，来完成一场书法领域中传统与创新、眼与心的全景汇报。最值得一提的是，王冬龄一件创作于1962年、第一次参加大展时候的作品也一同展出，这可以说是王冬龄的“出道之作”。据王冬龄回忆，这件作品跟随自己辗转多地，至今保存。此次展览特意拿出此作，也是对60多年来艺术创作初心的一次回望。

　　王冬龄的艺术创作是极具感染力的。

　　许江回忆王冬龄的创作时说道：“上世纪八十年代中期，他即在美院荒辟的旧教室里挥洒大字。其时，他借来沙老的如椽健毫大笔，聆听德沃夏克的交响‘新世界’，奋书阮籍诗句：泰山成砥砺，黄河为裳带。书势雄强，浑然有岱宗青山不了的气象。”“新世纪初年，国美南山校园新建，王冬龄在其穹窿之下，数度奋笔书写百米见方的狂草‘逍遥游’。如此往复20年，他陶潜乎狂书，蹈舞乎巨构。书意翩跹，笔性涵泳于挥洒之间；入势勃郁，身形沉醉于意态的深处。纵横可象，心手相散无尽，其书艺臻于浩然大气。”

　　吴为山表示：“1998年在美国古根海姆举办《上下五千年》中国艺术大展上，我看到了王冬龄老师气势磅礴的‘君不见黄河之水天上来’，从扬弃传统书法行气、消除行间距，到将书法与绘画、摄影、服装、建筑等艺术类型相结合，冬龄先生不仅拓展了书法的书写媒介和书写场域，创造了丰富的书法语言与书法景观，更实现了从一位传统书家向当代艺术家的身份转变。”

　　王冬龄的创作，也是充满蓬勃朝气的。

　　“王冬龄先生最可贵最可敬之处，是他努力创新的充沛热情和持续力度，不为年龄所囿，不受观念所限，全身心投入各种艺术形式，不断地在不同载体、不同环境下尝试各种书写状态，并举办一系列展览展示活动，始终像年轻人一样充满蓬勃的朝气，活力四射，激情满满，为书法在当代艺术的实践提供了宝贵的经验。”孙晓云在贺信中说到。

　　确实，从“共逍遥”到“书海潮”，从“道象”到“心经”，“竹径”到“从头开始：王冬龄书法艺术60年”再到“仰望星空”，还有坚持多届的“书非书”，大时代为他的思维和实践提供了时代变迁、文化演进的大背景，他也置身于时代，不负时代，以大书法的方式回应了时代形成的建树。他在书法思考和实践中体现了大历史观、大时代观。范迪安在开幕式致辞时说到：“他的书法格局在传承中突破，在守正中创新，敢于摆脱传统法则的束缚，布局构思更是超乎意料，乱而有法形成了充满感性的视觉表征，这种充盈而充实的书法之美，正是体现了我们这个时代蓬勃发展的社会文化气象。”

　　正如王冬龄的好友、此次展览的学术指导范景中所说，王冬龄把自己全部的心血都投入在书法上，传统滋养着他、引领着他，书写的每一笔都是每一道生命，这是艺术家的一种自我超越的境界。希望王冬龄正如同他此次书写的“动静乐寿”所传达的，于动态的追求与静态的深思，让自己所追求的现代书法“在自身的法度之外与其他艺术共享灵感波动，让中国书法感动世界。”