冬日的雪花轻盈飘落，如同天地间最纯净的诗篇，将大地装扮一片素白。在这银白覆盖的季节，踏雪寻梅成为文人墨客笔下的一道独特风景线，被古人视为高雅至极的活动。冰雪的映衬之下，点点梅花愈发显得炽热如火，风骨嶙峋；而梅花的幽香，又增添了冰雪世界那苍茫寂静、超凡脱俗的氛围。“有梅无雪不精神，有雪无诗俗了人”，如此情景，常常能激发文人墨客的灵感与情思。

　　黄慎的《踏雪寻梅图》（图6）是一幅写意山水人物画，展现的是两位长者在雪中寻梅的雅致情景。整幅画作笔墨简练而流畅，看似随意挥洒，实则技艺高超，巧妙地捕捉了冬日的静谧与生机。画面上方，一座宽广的石桥横跨眼前，桥上一位长者悠然骑在毛驴上，他的身影显得格外魁梧，使毛驴低首缓缓前行。紧跟其后的是一位随从，他弯腰驼背，手中拄着长杖，稳健地踏雪而行。桥的一侧，梅花林正盛开着，朵朵梅花傲霜斗雪，竞相绽放；另一侧则是险峻的山崖，覆盖着厚厚的积雪，几株古老的梅树从崖缝中顽强地生长出来，枝条交错，花朵或已盛开，或含苞待放，展现出生命的顽强与美丽。远处，群山起伏，峰顶直插云霄，云雾缭绕其间，营造出一种神秘莫测的氛围。画家巧妙运用大片留白，不仅表现了天空与水面的一体化，也给人以无限遐想的空间。

　　清代冷枚的《雪艳图》（图7），又称《探梅图》描绘了三位女子在寒冷的冬季出行的场景。仔细观察三人的手皆缩在袖子里，可以感受到天气是十分寒冷的。这幅画居于画面中心的是一位出身名门的千金小姐，她的两侧分别站立着两位侍女。一名侍女正在为小姐撑伞，而另一名侍女手中则拿着一枝开得正艳的蜡梅。空中零星飘落的雪花，轻盈地落在她们身上，而雪地里的寒梅却依旧静静地绽放，为这冰冷的季节带来了一抹生机与活力。画中人物的描绘极为细腻，笔触干净利落，色彩温婉雅致，尤其是对女性形象的刻画，更是精致入微，展现了她们的秀丽与柔媚。画家通过调整人物的大小来表现她们的社会地位，这种夸张的表现手法在历代颇为流行，多用于显示人物的身份地位。值得注意的是，画中人物佩戴的抹额装饰，这种饰品在《红楼梦》等古典文学作品中频繁出现，显示了其在清代初期民间的广泛使用。抹额不仅是身份和审美的标志，也是当时社会风俗的一个缩影，反映出清代社会文化的独特魅力。