小学美术传统文化展览馆在传承文化、培养学生能力、增强文化自信等方面价值重大，成为当前教育改革中校园文化建设和学生全面发展的重点。然而，实际调研显示，由于缺乏美育情境、沉浸体验和文化创新，学生在传统文化认知、感悟、探究及传承上均存在不足。为解决这一问题，笔者提出“感悟在场”、“探究在场”、“创意在场”三个途径，旨在通过深度参与和创意表达，提升学生的艺术素养和文化自信。这一策略有助于促进传统文化的传承与创新，解决当前小学美术传统文化教学中的困境，提升传统文化教育的效果。通过实施这些途径，我们可以让美术素养真正落地生根，为校园文化建设和学生全面发展注入新的活力。

　　文化传承的必要性

　　文化传承指有意识地将文化、知识、价值观等传递给下一代，涵盖语言、艺术、音乐、文学、建筑、手工艺、习俗等。目的是保护独特文化遗产，确保其延续，并为后代所认同和理解。文化传承是文化连续性和多样性的基石。谈及平湖，不得不提及李叔同先生，而叔同文化不仅是平湖的一张名片，更是文化的底蕴和精神。作为一所以一代大师李叔同先生命名的学校，旨在传承与弘扬大师的艺术成就与人格魅力。

　　（一）历史继承性

　　文化遗产作为历史发展的产物，具有继承性。每一代人都在前人的基础上进行文化创造和传承，这种继承性使得文化能够跨越时空界限，得以延续和发展。

　　（二）动态性与创新性

　　文化传承并不是简单的复制和模仿，而是一个动态的过程。在传承过程中，人们会根据时代的变化和自身的需求对文化进行创新和改造，使其更加符合现代社会的需求。

　　（三）价值认同与民族凝聚力

　　文化传承有助于形成共同的价值认同和民族凝聚力。通过文化传承，人们能够共同分享和理解本民族的文化传统和价值观，从而增强民族自豪感和归属感。

　　在场学习实践新样态

　　结合2022年发布的《义务教育艺术课程标准》中的明确要求：各学校要重视艺术教育，充分利用和开发传统文化资源，培养学生的艺术素养和文化自信。本文通过“感悟在场”、“探究在场”、“创意在场”路径，实施“在场学习”策略，任务驱动传统文化学习，提升学生美术素养，促进核心素养落地生根。

　　（一）“智游+浸入+互动”促成探究在场

　　学生“在场”探究是深度参与、情感共鸣的基石。笔者整合美术资源，提供多样学习空间，让学生亲身体验知识形成，培养实践、创新和解决问题能力。围绕小微智设、场景协创、主题联合项目，融合“叔同文化”，达成探究在场策略路径。

　　1.即时智游，瞬息悦览

　　即时智游的首要环节是观看。学生通过多媒体设备或实地参观，直观地接触到各类美术作品。通过欣赏，学生可以初步感受到艺术作品所传达的情感和意境。除此之外，还注重在游玩中体验，学生可以在教师的引导下，通过参与各种艺术活动或游戏，进一步探索艺术作品的内涵和魅力。

　　2.全维浸入，立体沉浸

　　全维浸入是学生在多个维度、多个层面上的深度参与和体验。首先通过实物欣赏、视频听说或虚拟图像，让学生获得身临其境的视听浸入体验；然后通过摸一摸、捏一捏、刻一刻等方式，增强触觉浸入体验，全方位调动学生的感官，使体验更加真实。

　　3.多方互动，共融乐享

　　在体验馆中学生与老师面对面的交流互动、探究，分享感悟，学生与学生互相交流，分享体会和创作灵感来源，让学习真正发生，自然而然。

　　（二）“智设+协创+联作”达成感悟在场

　　感悟在场强调个体参与和体验感，让孩子深入了解和认识传统文化的内涵与价值，成为文化传承的纽带。通过亲身参与传统文化活动，让孩子连接过去与现在、现在与未来，促进文化的传承与发展。

　　1.小微智设，启单元任务

　　小微智设是指学生以个人为单位，在教师的引导下，进行小规模的美术设计项目。学生选择一个自己感兴趣的问题或内容，自主探究学习，然后进行创意设计，这个过程是学生对作品的自我表达与富有自主意识的创意设计。

　　以叔同文化为起点，学生自选漫画、篆刻、书法区，利用平湖素材创作，深化理解并创新叔同文化。学生组队建设各区，通过实践深化对李叔同文化的认识。

　　（1）漫画区：以水墨漫画为主，探究水墨乐趣。

　　（2）篆刻区：叔同印章收集，感受方寸之间的无穷奥妙。

　　（3）书法区：探玩笔、墨、纸、砚，收集呈现各类李叔同等名家书法。

　　2.场景协创，用构思方法

　　场景协创是需紧密合作的大规模创作方式。学生围绕“忆儿时”主题，收集素材，建立资源库，分工合作完成构思、规划、绘制和制作。此过程不仅创作作品，更培养学生的团队合作精神和协作能力。

　　3.主题联作，促学习动力

　　主题联作是顶尖创作活动，学生围绕“忆儿时”主题，合作探究儿时生活、家乡故事、民俗特色及非遗传承等内容。通过联和创作，不仅能提升美术创作和审美能力，还能增强学生的社会责任感和使命感。

　　（1）《学堂乐歌见童乐》以李叔同《学堂乐歌》为蓝本，通过丰子恺漫画形式再现大师生活情景，体会其人文精神与创作乐趣。

　　（2）《多彩校园见童真》让学生回忆儿时快乐，结合李叔同的学习态度，融入其字词进行创作，感受大师凡事认真、勇猛精进的精神。

　　（3）《平湖非遗见童艺》连接儿时校园与家乡风情，唤醒学生对非遗文化的感知，领悟家乡非遗风采，传承大师精神。

　　（三）“转化+创作+展示”构建创意在场

　　“转化+创作+展示”模式激发学生提炼创意，转化为吸引力强的作品，并推向公众视野。此模式记录创作历程，激发创作热情和自信心，通过转化、创作、展示，构建创意在场策略，促进学生艺术素养提升。

　　1.临摹转化，古韵新生

　　美术学习中，学生临摹大师作品是提升技艺的关键。设立临摹区展示学生作品，通过习得技法后转化创新，培养创新意识和实践能力。创新创作有助于学生形成个人风格，提升美术素养。

　　2.跨媒创作，融合万象

　　跨媒创作是学生用不同材料和媒介进行美术创作的方式，从传统手绘到电子绘画、AI智能生成作品。这种方式拓宽了学生的创作领域和视野，锻炼了多元智能和创新能力，促进了个人艺术风格的形成与发展。

　　3.数字展示，未来视界

　　数字化成为美术展示新趋势。学生在校实地布展，拍摄视频宣传，通过微信平台、家长群等网络途径共享作品。数字展示不仅提升学生知名度和影响力，还为他们提供更广阔的发展空间和机会，促进美术创作与传播。

　　学校传统文化馆对学生学习的重要性不言而喻。它不仅是传承和弘扬优秀文化艺术的阵地，更是培养学生审美情趣、创新能力、情感道德和综合素养的重要场所。因此，学校应高度重视传统美育馆的建设和管理，充分发挥其在教育教学中的积极作用。