我国动画教育起步比较早，从苏州美专到北京电影学院走过了近半个世纪，但大力发展动画高等教育是从2000年前后开始的，准确来说是与国家大力发展动漫产业而同步发展的。据2003年统计分析，动画作为朝阳产业其人才缺口为15万，由此也催生了高校扩招动画专业的热潮，从2000年至2003年，设有动画专业的院校从两家发展至70多家，师资力量严重不足。有些院校甚至对数字动画的认识存在偏差，仅从技术与艺术的角度分别在计算机专业和艺术专业中设立数字动画，动画作为跨界性的综合艺术，这种分裂在一段时间内对人才培养的规格造成了不符合行业需求的后果，从而也造成了动画在盲目扩招之后连续三年“挂红牌”的社会影响。

　　一边是行业急需人才，即使高薪也招不到合格的人才，而另一边是每年大量的毕业生却找不到工作，这种供需矛盾直到现在仍然是无法回避的普遍现象。究其原因，有着多方面的复杂因素：

　　首先是师资水平与行业实践的脱轨。关于这一点实际上又回到了为应付动画专业扩招与师资团队仓促组建的矛盾上来。这些师资原本在动画技能和实践能力相对薄弱的条件下，还要面对大量的教学任务，根本没有更多的时间了解行业前沿、深度参与行业实践，最终与行业发展的距离渐行渐远。

　　第二，动画制作技术的日新月异与高校课程设置滞后之间的矛盾。高校的专业设置有着技术应用和学术研究的双重性，在以就业为导向的办学理念下，高校动画专业逐渐形成了“重技术轻理论”的教学模式，大量的实践课程并未依托行业实践现状，更多的是在概念设计上进行着虚拟的创作，而动画企业在实际操作中却有着严格的规范和流程，简单来说，就是高校的课程内容在一定程度上落后于企业的实际应用，大量开设的实践环节仍然难以在企业应用中落地，这也是人才培养不符合市场需求的主要原因。此外，动画作为一门综合性艺术，高校的人才培养目标还应结合动画产业链的布局，而不是千篇一律的为培养动画导演而设置课程。

　　第三，课程校企合作过程中的矛盾与磨合之间的问题。高校人才培养与企业应用之间的“无缝衔接”是校企合作的理想化目标，虽然大多数高校都非常重视校企合作，但真正成功的合作案例相对比较少，这是由各自的运行机制所决定的，职业院校可能会在这方面有一定的弹性处理，但在本科院校，这种合作更多的是局部的甚至是个体性的参与，实现完全集体性的深度参与仍然比较困难。值得借鉴的是，《哪吒2》在制作过程中，曾依托本土高校实现产教融合的新尝试，这种高校师生与企业之间的“双向奔赴”或许可以为今后的校企合作积累更为合理的经验，在产、学、研、用、创多位一体上最终实现双向赋能。

　　总的来说，我国的动画教育还处于发展起步阶段，在办学过程中会遇到各种各样的新问题，无论是以前盲目的扩招，还是今天面对市场的理性“砍专业”，都是教育发展的良性选择，尤其是科技的进步带动着社会节奏的加快，高校动画办学也必然被裹挟其中。面对这场史无前例的社会变革，任何高校和个人都不可能置身事外，在技术融合方面，应在课程设置中及时纳入前沿AI技术内容，加强跨学科合作，培养复合型人才。

　　在人才培养方面，AI的应用和普及将打破一些固有的边界和界限，因此，高校应灵活更新教学模式，通过项目驱动共同提高师生的实践能力，甚至是在项目中与学生一起成长，从而更好地适应行业需求，为地方经济发展服务。

　　总之，在科技迭代发展的今天，高校动画专业教育在新文科、新工科发展背景下不只是“科技狠活”，既要有“硬功夫”，也要注重软科的“软实力”，教学上软硬兼施，学科建设上要软磨硬泡，在差异化发展的道路上走出自己的办学特色，即动画教育也要“不模仿别人，不重复自己”。