“审丑”并不是鼓励人们去欣赏低劣或不美的事物，而是希望将“审丑”作为一种独特的艺术文化现象，通过观察那些不符合传统美学标准的作品，来引发对美与丑界限的思考。我们带着这个观点来探寻当代青年为何对“丑东西”情有独钟？为什么要“审丑”？它代表了怎样的意识形态？

　　草根式的反抗or解压神器

　　杭州“淘宝丑东西艺术展”开展伊始便成功地引发互联网的关注——不仅反映了年轻人对“美”的重新定义，也正面诠释了“丑”不再是被排斥的对象，它的价值在于挑战单一审美霸权，让“丑”也有表达空间，成为新的文化符号。“丑东西”以夸张滑稽、不按常理出牌的姿态，打破了标准化审美的垄断，取而代之的是“新鲜感”“不被定义”。

　　年轻人们开始尝试用自己的方式解构美的定义，社交媒体上充斥的千篇一律、精心修饰的“ins风”“高级风”“极简美学”等，被重新拆解重组、焕然一新。

　　大家耳熟能详的玩具如会扭动的仙人掌、尖叫鸡、悲伤蛙等不好看的物品代表了一种草根式的反抗。这些意义不明且丑得别具一格的物品形象，一定程度上契合了年轻人的自嘲心态，也成为打工人、学生党的解压神器。

　　丑，是自由的另一种形状

　　“丑东西”的流行，是年轻人对单一审美标准的反抗，也是对社交表达的渴望，以及对快乐简单化的追求。它不会取代传统美学，但确实提供了一种新的可能性——在这个时代，你可以认真精致，也可以理直气壮地“丑并快乐着”。

　　当然“淘宝丑东西大赛”并非孤例独存，近年来，全国各地涌现出不少以“丑”“怪”“荒诞”为主题的展览或活动，它们以反常规的面貌吸引着年轻人。

　　如北京798艺术区“不完美”艺术展，聚焦残缺、粗糙、未完成的作品，参展艺术家故意保留创作中的瑕疵，探讨完美主义的压迫性。一个在央美读书的学生感叹道：“看多了精致画廊，这种‘未完成感’反而更真实，像极了我的生活状态。”上海“土酷复兴计划”TX淮海年轻力中心艺术展，集合城乡接合部风格的“土味设计”，如七彩LED灯牌、复古塑料花、魔性广场舞服装来展现独特的审美创作。“土到极致就是潮？不，我们是在解构‘高级’的定义。”网名为塑料玫瑰的独立设计师评价道。成都蓝顶美术馆“怪力乱神 青年艺术季”展出诡异搞笑、无厘头的装置艺术，比如用废旧家电拼成的赛博佛祖，或充气恐龙穿旗袍的雕塑。“这些作品像互联网梗的实体化，荒诞但莫名治愈。”川美毕业的青年艺术家如是说道。

　　如何审丑？青年艺术家们正在用自己的方式传达自己对于审美的重新定义。艺术是高雅严肃的，也可以是诙谐幽默的；艺术不是一小群人的孤芳自赏，也可以是一大群人的谈笑风生；艺术不再遥不可及，也可以近在眼前。在这里丑，是自由的另一种形状。

　　原来年轻人爱的不是“丑”，而是自由。

　　我不必完美 但我要有趣

　　审丑文化的兴起，映射了年轻人对单一审美标准的反抗。他们用“丑”宣告：“我不必完美，但我要有趣。”

　　当代青年用荒诞对抗焦虑，用笑料消解严肃，最终在“不完美”中找到了新的价值。当我们仔细端详这些丑东西，会发现它们的共同点不是丑，而是丑得有趣——以丑萌、怪诞、离奇的反常规设计制霸眼球。

　　除了外表不一般，内涵也很独特：甘肃博物馆的绿马头套把肃穆的文物设计成喜感文创，让文物活起来；“翻车”的羊毛毡作品受到欢迎，印证了不完美也值得被看见。

　　丑不是本质，关键是丑得有趣。正如中国美院毕业生林同学所说：“它解构了‘艺术’的神圣性。在这里，审美权被彻底交还给大众——你不需要懂艺术史，你的‘辣眼睛’感受就是最真实的评判标准。”

　　四川大学社会学研究显示：72%的Z世代（通常指1995年到2009年出生的人）认为“不完美的物品更有情感温度”。华东师范大学00后学生在《中国青年报》采访中说：“我们不是喜欢丑，而是受够了被定义的‘美’”，道破了审丑文化的真谛。

　　在媒体滤镜泛滥的今天，丑东西展览像一剂解毒剂。它用粗粝的真实对抗精修的虚假，用集体狂欢消解审美霸权。那些被展出的丑物，恰似当代艺术文化的哈哈镜，在扭曲的反射中照见被遮蔽的生存真相。

　　当年轻人举着“丑得很有精神”的标语在展览前合影时，他们宣告的是一种拒绝被规训的生活姿态：美不必正确，真实即是力量。