影片主角是一个身披红色纸甲、手持红缨长枪的侠客“纸契灵”，为了守护村庄免受怪物侵袭，“纸契灵”在激烈的战斗中腾空而起，一张巨大的红色剪纸窗花在他身后展开，如同一个圆形阵法缓缓压下，顷刻间化作漫天纸符击退怪物，救下了村民。朴素的家国情怀、流畅的武打场面和融合传统剪纸元素的战斗方式，让众多网友印象深刻。

　　用新技术对传统文化进行再创作，已成为广泛现象。《2025抖音传统文化趋势报告》显示，2025年抖音平台上传统文化相关内容总播放量超1万亿次，累计获赞超200亿次、分享超48亿人次。过去的一年，平台上AI类非遗视频作品增长超10倍。随着生成式AI技术及产品的快速迭代，AI短剧数量与热度持续增长。

　　热潮之下，既有影视公司的战略布局，有文旅宣传的出圈创意，也有非遗代表性传承人的主动尝试，以及无数像“万梦生”这样的个人创作者和小型团队，用几台电脑、几份热爱，乘着技术的东风，创作出新时代的非遗故事。

　　无法登上大船，那就造一条小舟

　　“我们就是草台班子。但AI让草台班子也有机会搭起一个剧组。以前登不上那艘大船，现在可以自己造一条小舟。”在团队中担任编剧、导演的赵万权说。

　　赵万权初中毕业，曾在广州中大布料批发市场扛布，业余喜欢写点东西，短视频兴起后，他尝试自己创作，做了短视频编导。阿生从大学时期就是狂热影迷，尤其喜欢武侠片，毕业后当过体育老师，又经营过几年水果店。瓜铭做过灯光师，是团队中唯一有传统影视行业工作经历的人。三人通过网络结识后，相聚福州，组成了“万梦生”团队。

　　福建省民俗文化氛围浓厚，也是全国非遗项目最密集的省份之一，团队创作的故事也带有鲜明的本土特色和传统文化色彩。6月，他们先后推出AI短片《钟馗嫁妹》《杨戬劈山》，以耳熟能详的神话传说借喻现代故事，两部作品均收获了较高热度。

　　一天，阿生在工作时偶然生成了一个带有剪纸元素的士兵形象，他灵光一闪：中国非遗元素和未来感科幻故事可不可以结合？赵万权看了也同样兴奋，仅用半小时就写出了剧本初稿，两人激动地击掌，“手都快拍烂了”。

　　赵万权向担任视效导演的阿生提了一个近乎苛刻的要求：“希望你做的每一帧，都能让观众有截图的冲动。”他们严格打磨每一个镜头，历时13天，消耗算力成本约1万元，最终完成了8分19秒的《百匠：纸契灵》。传统剪纸作为贯穿全片的意象，承载了百姓对和平美好生活的朴素愿景。

　　据团队透露，续作正在加紧制作中，目前剧本已经写了30多集，争取从第三集开始周更。如标题《百匠》所示，该系列将以各种各样的中国传统手工艺为线索，打造一个创新国风赛博IP。他们也期待与非遗代表性传承人合作，为作品注入更扎实的文化底蕴。

　　随着作品持续破圈，“万梦生”获得了内容平台的流量和创作扶持，受到多家媒体采访报道，也正准备招聘新人，扩大团队规模。

　　在过去，制作一部高质量短片，尤其是奇幻、年代等题材，需要花费高额成本请群演、租场地、做特效，对草根创作者而言几乎难以实现。而现在，AI影像创作工具的发展，已让极低成本完成高规格制作成为现实。尽管它还无法取代成熟的影视工业体系，却足以让更多向往影视制作的人，将心中的故事与画面具象化，亲手造出属于自己的那一只小舟。

　　用AI做非遗短剧，靠谱吗

　　对于非遗题材的AI生成作品，人们难免会抱有疑虑：AI生成的，是真正的非遗吗？AI幻觉造成的差错应该如何分辨？版权归属又该如何厘清？快速生成的作品，是否能表达非遗内核、传承非遗精神？

　　许多创作者也在着手克服这些问题，深入调研、研发技术、请专家指导把关，努力让非遗的传播兼具趣味性和准确性。

　　西南民族大学本科生组成“绵延绘新”团队，为探索非遗数字化传承，多次深入四川绵竹年画村，与国家级、省级非遗代表性传承人面对面交流，观摩老艺人现场创作；多次走访当地数字化文化基地、文化企业，了解技术应用现状与市场需求。扎实的田野工作为后续创作奠定了坚实基础。

　　为创作AIGC动态年画视频《老鼠嫁女》，团队自主研发的“墨韵GAN生成网络”与智能创作系统，对上千幅绵竹年画珍品进行了高精度数字化采集与深度学习，使AI系统能够学习并模拟年画的笔触、线条、色彩与构图规律，并在生成后进行严格的风格一致性校验。作品获得了四川省工艺美术大师、德阳市非遗代表性传承人陈强的专业认可：“无论是《老鼠嫁女》故事中角色的诙谐神态，还是画面整体的饱满构图与红绿为主的传统配色，都严格遵循了年画的创作范式。送亲队伍的吹吹打打、轿夫的颠簸步态等细节变得栩栩如生，这种‘活化’既保留了传统的‘魂’，又符合现代视觉传播的‘形’。”

　　同样遵循“专业把关”逻辑的，还有以广东中山市级非遗项目林家醒狮为题材的32集AI短剧《狮醒岭南》。制作团队与林家醒狮代表性传承人多次沟通，花大量时间观看现场表演、查阅资料，在剧中还原了“高桩采青”“点睛”等精彩场景，以及岭南独有的斗狮场面，动作、规矩严格遵照老师傅的指导，还运用AI技术复原了清末民初的狮头样式与服饰，让观众感受到百年前岭南醒狮闹元宵的魅力。剧中不同角色的选择道出了林家的理解：可以创新，但不能一味追随流量，传统文化的根基不能丢。作为新兴事物，AI短剧对非遗的表达也是如此，不能仅仅追求题材的热度，更需要对非遗的文化底蕴与精神内核有深刻理解。

　　从野蛮生长走向主流视野

　　AI短剧的爆发式增长，不可避免地带来了泥沙俱下的另一面：同质化题材扎堆、粗制滥造之作频现，算法批量生成的“非遗”视频冲击市场。但与此同时，依然有一批创作者和机构选择慢下来，以更长的制作周期、更严谨的创作态度，打造真正经得起审视的精品。

　　各地文旅抓住了AI这个“新工具”。年初，“雪山救狐”的各种变体风靡互联网，从网友自发的幽默创作，到商家品牌乃至地方文旅宣传机构纷纷将各自特色嵌入反转剧情，相当热闹。但文旅对AI的应用并未止步于流量“整活”，而是陆续推出制作更精良、叙事更考究的剧作。四川阿坝州理县的藏羌文化AI文旅短剧《东拉》，构建了一个融合山神、神石与守护灵的“理县神话宇宙”。由北京大学与大同市文化和旅游局联合打造的AI-VFX非遗微短剧《大同密码》，以留学生视角解密大同结艺、铜器、剪纸、火山石雕、老陈醋等非遗项目。江苏的《奇话》以大运河文化和苏州非遗缂丝为核心载体，借时空穿越的东方奇幻叙事，彰显水韵江苏的独特魅力。

　　官方层面的系统性推动正在加速行业的规范化与精品化。2025年1月，国家广播电视总局启动“微短剧里看非遗”创作计划，要求聚焦文化与科技结合，通过新技术、新场景开发具有地方及民族特色的非遗题材微短剧作品，促进非遗活态传承。2026年1月，中央广播电视总台正式官宣了《中国AI漫剧大会》与《CMG首届中国AI漫剧之夜》两大国家级原创项目，并推出总台首部精品AI漫剧《山海经之破混沌记》。

　　主流电影奖项也开始涉足AIGC领域。北京国际电影节自2024年第十四届起正式设立AIGC电影单元。2026年，第27届上海国际电影节设立AIGC竞赛单元，收到超2600部投稿，6部入围AI短片在电影节现场完成红毯展映与颁奖。6月，由中国文学艺术界联合会和中国电影家协会主办的第38届大众电影百花奖配套活动“AIGC推优单元”宣布启动全球作品征集，结果即将揭晓。

　　AI短剧正在从野蛮生长走向主流视野，加速向精品化演进。中国电影家协会理论评论委员会理事、影评人藤井树认为：“AI本身没有意识，无法理解精神。但它可以被引导去呈现精神性的结果。关键就在于创作者，要用自己的文化理解作为滤镜，去筛选和引导AI，最终输出的其实是创作者自身对非遗文化的解读和情感投射。”无论以什么形式讲述非遗，精品的核心依然在于人，只要用心理解与创作，就总会有人愿意坐下来、静下心，细细读一个故事，慢慢懂一门手艺，好好传承一种文化。