以李庆为代表的中国水彩艺术家群体连续两年应邀在德国柏林与法国巴黎举办“水色华章——水彩艺术国际交流展”，既是对“水彩艺术中国化”创研工作最新成果的展示，向世界传递了中国的艺术审美理想，讲述中国的故事；同时，这也是李庆等艺术家始终以老一辈艺术家“发扬国光，与欧西各国竞进”（刘海粟语）的艺术创造精神为己任，向世界展示了中华民族自强不息的民族精神与高度的文化自信。

　　2025年10月16日，“水色华章——水彩艺术国际交流展”应邀在法国巴黎中国文化中心举办，展出了以李庆等为代表的中国水彩艺术家群体的近作数十幅。这些作品水色交融、以小见大地反映了中国艺术家对于水彩艺术的独特理解，以具有中国气派的水彩艺术，全面展现中国传统人文精神以及中国人民在中国共产党的带领下所取得的百年建设的伟大成就，讲述属于中国人民的故事。展览不仅得到了法国及欧洲地区艺术家群体的关注，并被《欧洲时报》等欧美数十家知名媒体进行专题报道，如一曲水色强音，再次在西方文化艺术圈奏响国韵华章。

　　巴黎中国文化中心主任王萌在开幕式上致辞表示，水彩艺术自18世纪在欧洲广泛传播以来，在法国孕育出独特风貌，早期中国艺术家在法国探索与实践，为中国水彩的发展注入新内涵。本次展览邀请中国当代水彩艺术家群体携精品力作亮相巴黎，既在于通过“展览+讲座”的形式续写中法艺术交流的新篇章，搭建促进中法艺术家交流互鉴的重要平台，也希望能通过展览活动延续水彩艺术历史脉络，让两国观众在光影与色彩中感受艺术的共鸣。

　　诚如王萌主任所述，水彩艺术正是于百年前传入中国，由于其特性与传统国画近似，经几代中国艺术家的改良与融合，逐渐成为了一门与西方水彩并不完全相同的艺术种类，而“水色华章——水彩艺术国际交流展”中的代表艺术家李庆，正是当代“水彩艺术中国化”研究课题的领军人物。李庆从艺近40年来始终坚定走水彩艺术中国化的道路，他擅长将传统书画中的审美体系与创作手法引入水彩之中，营造浓厚的中国话语氛围，以自然和谐的艺术语言，创作出一幅幅传统情趣极强的“中国式水彩”。他以传统美为美、以中国美为美，化美为情、以情造境，并吸收融合水彩自身的特性元素而表现出来。《中国年》《双桂》《普林斯顿雨夜》《欢天喜地》《兰幽香自清》《姹紫嫣红》等一系列作品均是这样兼具中国审美情韵与水彩语言特点的经典之作。同时，李庆作为刘海粟美术馆馆长，在从事水彩艺术中国化的创研过程中，始终秉承刘海粟先生“发扬国光，与欧西各国竞进”为己任，不断以水彩艺术为媒，与西方竞艺、讲中国故事、传中国文化。

　　在李庆的领衔下，参与课题研究与展览创作的艺术家群体也以“水彩艺术中国化”为己任，突破水彩艺术的传统表现形式与材料限制，呈现了具有中国审美语境与逻辑表达的画面特点。其中，作为主要参与艺术家的施茜女士，是群体中的女性艺术家，对于水彩语言的中国化解构与新表达具有独特的理解与女性化特点，她以中式的唯美叙事构建自己的画面，从传统神话、寓言、壁画等形式中提取形式元素，令画面既呈现出东方特有的艺术语言特点，又能展现出具有时代感与当代性的审美情趣，令观众耳目一新。同时，施茜还是南京师范大学美术学院的博士生导师与副院长，在对“水彩艺术中国化”创研项目的传承、推进与宣传中有着得天独厚的优势，她也正在成为当代青年艺术家与女性艺术家在“水彩艺术中国化”工作中的重要导师与支持者。而参展的几名青年艺术家，正是在李庆与施茜的影响与直接指导下，在深入钻研传统文学、书画美学的基础上，从题材与表达切入，以当代中国青年的视角重新审视水彩艺术的本土化表现，深入生活、关注现实，以具有时代审美的视角开展水彩创作研究，为“水彩艺术中国化”注入了活力，展出的作品也得到了观众的广泛关注。

　　经过前期充分的学术准备，首场“水色华章——水彩艺术国际交流展”于2024年10月受邀赴德国柏林中国文化艺术中心举办，而本次受邀在法国巴黎中国文化艺术中心举办的展览正是以李庆为代表的中国艺术家群体所推进的“水彩艺术中国化国际性交流传播工作”的最新阶段，在欧洲最具艺术影响力的德、法两国首都连续举办中国文化交流传播展览，意义重大。正如中国驻德国使馆曾颖如公使在展览致辞中所言，李庆多年来致力于水彩艺术在中国的推广与本土化的研究创作，成果斐然，他的作品以艺术语言促进跨地区、跨民族、跨文化的民心相通，构筑了中外文化和友谊之桥。通过展览交流活动，向德国公众乃至欧洲大众充分展示了中国水彩画的发展情况及当代中国水彩艺术家群体的艺术成就，让更多朋友领略到中国水彩画的非凡魅力与艺术价值，共同推动世界文化的多样性发展，这是极有价值的高层次学术对话活动。

　　百年前那振聋发聩之“发扬国光，与欧西各国竞进”言尤在耳，而今“国韵华章奏西欧”令世人侧目！水彩艺术国际交流展的成功举办与传播、展览现场世界友朋的踵足相接不正是中华民族自强不息、中国艺术家奋进不息的最好写照吗？！