唐怀仁集字《大唐三藏圣教序》为中国书法丛林中的瑰宝，历代书家莫不奉为圭臬，从中吸取王字的精髓。去年我临过10通，稍得形似，便改临其他体了。近来准备将行书巩固一下，便再临《圣教序》。

　　《圣教序》为碑刻作品，由于经过勒石、镌刻，墨迹的用笔已有所改变，若不用心观察，揣摩，往往写不出神采。也许是因为刚临了两遍，尚不熟练，感觉进展不大。近日晚上观看社区妇女跳集体舞，于临帖有所感悟。

　　原打算每日晚上在书房练会儿字，可楼下的舞曲吸引了孩子，两岁的儿子吵着“下楼跳舞吧”，又哭又闹，没办法只好下去。跟了几个晚上，还真会了点儿，不过，有些快步、转弯的地方，我就没学会，所以，舞步显得零乱，跟不上节奏。我就站在一旁看别人跳。大多数人跳得还可以，动作不出错，能跟下来。跳得最好的是舞蹈教练，随着或舒缓、或欢快的乐曲节奏，她的动作是那样的协调优雅，或展现妩媚的风情，情歌中的惆怅，或是像雀儿一样的跳跃，表现出抑制不住的喜悦，若翱若行，若竦若倾……她哪里是在跳舞，分明是在跳自己的情绪。看着看着，我突然想到了书法艺术。歌曲和舞蹈，其原理和书法是相通的。它们都有严格的秩序感。书法乃是纸上的舞蹈。我悟了，写字不能形似，不就是因为用笔动作不熟练吗？跳不好舞的症结是没有领会动作连接处、转弯处；练不好字的关键处，不就是点画的起收、转折、连接等处吗？由此，我决定在下一步的书法临习上，专攻点画的细微之处。达到形似、熟练，直至形神兼备。

　　现实生活中的一切都可能对艺术创作发生作用。古代书法家通过联想感悟书艺的例子不少，像王羲之观鹅悟笔；张旭见担夫争道得意，观公孙大娘舞剑得神；怀素感夏云峰变、闻江涛声而产生灵感等，都是从自然中获得“天趣”。“外师造化，中得心源”。书法家只有“积虑于中”，方能“触物以感之”。作为学书者，一旦有所感悟，书艺定能进一大步，而不思考，一味写字，大概也写不出什么名堂。

　　跳舞之意不在舞，心已不再遗憾，我感到自己有了很大的收获。读生活之书，时时联想、启迪书法实践，其意义实在不可小觑。