在第十届全国美展入选的545件中国画作品中，画内完全无题者有177件，占32.4%；仅有名款者148件，占27.1%；有画题加名款者119件，占21.8%；有名款加年款者31件，占5.6%；有题款者57件，占10.4%；另有画外题者11件，占2%。从这一基本的统计中，可以看出在全国美展的中国画作品中，严格意义上有题款的作品只占10%多一点。因此，可以说当代中国画的题款形式已在主流之外。也就是说对于画家书法水准的考量已不在全国美展审查作品的考察范围之内。所以，在获得金奖的3件作品中，有2件完全无题，1件仅有名款；而在获得银奖的作品中，画内完全无题者有1件，仅有名款者6件，有画题加名款者3件，有名款加年款者2件，有题款者仅有1件；在获得铜奖的作品中，画内完全无题者有17件，仅有名款者7件，有画题加名款者7件，有名款加年款者3件，有题款者6件，画外有题者1件。再看110幅获奖提名的作品，画内完全无题者有41件，仅有名款者30件，有画题加名款者12件，有名款加年款者15件，有题款者11件，另有画外题者1件。这一系列的统计，都提示我们注意当代书法与绘画、绘画与书法的关系已经发生了重大的变化。

　　在无款和穷款居多的当代中国画面貌中，中国画与书法的关系已经不像古代绘画那样紧密，中国画对于书法基础的依赖也不像古代那样成为一种必须，中国画不仅在基础上游离于书法之外，而且在审美上、品评上也脱离了书法的规范。中国画在20世纪的发展逐渐西方化的过程中，伴随着书法在当代失去公众性的整体走向，也逐渐脱离了书法的基础，而由此建立起了一种与当代审美相应的造型的基础。个中的原因还有：1、画家已经不擅书法；2、以西方绘画为结构方式的画面中已经不容书法的加入；3、不求意境的当代国画审美也不需要“画之不足，题以补之”。因此，当代中国画的主流样式中，题款的方式已经退居到次要的地位。书画在历史上同源、同法，现在已经分道扬镳。

　　当代中国画的主流已经不讲究书法的基础、书法的功力、书法的水平。那么，我们来看当代画家的书法，也已经很难有上一代画家那样的整体水平。实际上，字写得好的已是凤毛麟角，由此，我们可以看到当代中国画在发展中的问题。当然，问题不是一天产生的，而解决问题的努力更不是在短时间内能够实现的。如果中国画还要恪守其民族绘画的样式和审美的特点，那么，重新连接国画与书法的关系，才有可能将中国画从发展的歧途中领入正道。或许是根据这样的基本考虑，由中国美协、中国美术馆联合主办的以“书画同源”为名的“全国著名画家书法展”，5月20日在中国美术馆开幕。这个展览是一种现实的警示，也是一种现实的反思。