古人论画，重品第，唐朱景玄突破前人神、妙、能三品之分类，始立逸品，以评述“非画之本法”，即“前古未之有”者，可见，逸品之原义，实似今日之“创新”。在中国画史上，风格奇异、以独特手法作画者，远溯王墨之辈，近追石涛、朱耷、高其佩等，皆属这一路宗师，“痴”、“颠”、“狂”乃其共同的特征，韩黎坤先生的绘画，在风格、意境和题材的创构上，非古非今，特立独行，开创了现代“逸格”的典范。

　　2002年，我邀请他为《新美术》撰写短文，陈述其艺术观念。在文中，黎坤教授一语道破了当代艺术的弊端，即商业化洪流泯灭了艺术家应有的“那股‘为艺术而艺术’的傻劲”。他指出，成就艺术大师的前提之一便是恢复这种精神。黎坤先生身上确有一股永不消退的“憨劲”、“傻气”。1958年，他考入中央美术学院华东分院(现中国美术学院)附中。两年之后，因成绩优异，跳级直升大学部版画系学习。虽然从事版画并非其本愿，但靠着他惯有的“傻气”，硬是精通了各种版画技术，尤长于木刻。1977年，浙江美术学院恢复高考，韩黎坤又考入版画系研究生。当年投考研究生，论难度与今大相径庭。与他同时考进版画系的有邬继德、李以泰、朱维明、王公懿等6位在中国美术界已有名望的画家。我当时是版画系的本科生，和其他同学一样，特别敬佩研究生韩黎坤，其人物素描和速写造型简练，线条与明暗处理干脆利落，其木刻奏刀刚正方直，既有珂勒惠支的粗放与精确，又有中国传统的金石味。出于崇拜之心，我们本科生私下都叫他“黎坤大叔”。1980年，他毕业留系，历任学院中青年创作组组长、版画系教授和系主任、院学术委员会副主任等职。他的木刻《新篇章》、《我们的土地》和《国耻篇》分别荣获第五、六、九届全国美术展览三等奖、优秀奖和金奖。“黎坤大叔”说搞版画并非是他自己的选择，但他却能创作出如此优秀的木刻作品，不能不令人羡慕。

　　黎坤先生对中国版画所作出的独特贡献有赖于他扎实的素描、篆刻和书法功底，其艺术从未受专业范围的限制。在读版画系研究生之前，他先后在苏州纺织工业局和苏州画院工作，在此期间，他就不拘形式，对各种美术媒介进行了全面尝试：他搞版画，练书法，刻图章，画中国画。他的绘画题材也很宽广，人物、山水、花鸟，样样都画。交叉实验不同的材料与科目，已成为黎坤先生的天性。任版画系教授、系主任之后，繁忙之中仍保持着这个习惯。他把生命的分分秒秒都花费在艺术创作上。黎坤先生的“痴”，不但使他追求会通，而且赋予他以独立的精神与深远的艺术眼光。

　　从这个时期到上世纪90年代初，黎坤先生的主要精力集中于人体创作。人体一直是欧美艺术的灵魂，它不仅凝聚了西方古典美的典范，而且是形式构成的基石。这一方面是结合他的教学需要，但更重要的是，他与西方许多伟大的艺术家一样，把人体视为艺术规范的源泉和一切艺术母题的形式基础。韩黎坤的人体突破了我们惯常所持的人体概念，他深知艺术家若想把握万物的形态，必须熟读人体这部小宇宙奇书，他充分地掌握了人体比例与解剖知识，凭借熟练的技巧，运用中国的艺术智慧，创造了前所未见的逸笔人体画。他以毛笔为作画工具，依据人体结构与动态勾勒出富有节奏感和弹性的轮廓，或以淡墨渲染出人体的明暗变化，或以焦墨十分简练地皴擦出人体内部的关键部位与运动。中国传统艺术既讲“师法造化”，更重“师法吾心”。韩黎坤并不满足于对人体的写生，他要将之默志于心，不仅通过心灵的重构自由地创造，而且由此生发新的形式。他所画的《石》，犹如亨利·莫尔的抽象雕刻，隐含着人体，尤其是女人体的形式韵味。

　　柔美的女人体与坚硬的石头，似乎是难以调和的题材。韩黎坤却从画女人体转向画石。他1997年创作的《石》，整个构图充塞着一堵巨石，仅在画面顶端留出六分之一的空间，在这留白的空间正中，飘浮着明显可见的一大两小的石块，它们仿佛是从天而降的陨石。此画给人以“石破天惊”的气势，石壁上隐约可见的岩画形象，无意间在我们的思绪中打开了远古的空间，使我们进入一个曾经原始人烟染迹的无人之景。然而，石头柔润、圆转的形体以及蜿蜒伸展的石纹，刚中寓柔，具有女人体妩媚的触感，其构成与亨利·莫尔抽象女人体石雕有同工异曲之妙。

　　韩黎坤拥有进入艺术佳境的三把钥匙：一是人体，二是书法篆刻，三是版画技法。人体为他提供用之不竭的形式宝库，书法篆刻是他绘画的骨架，而版画技法保证了他画面结构的整体统一。黎坤的画，妙在会通而无成法。石、甲骨文、籀文、动物化石形象、岩画、梅、荷等母题融为一体，他作画以宣纸和毛笔为主，但掺以西法，皴、染、拓、擦、磨，勾勒，各种技法综合运用，国画颜色与水粉相融，巧夺天工，从而创造出具有时代气息的新国画。

　　明张岱在《陶庵梦忆》中以“痴”字品石，寓情于石。黎坤先生既“痴”石，我们不妨也借“痴”字论评其艺术探索的精神。美国当代著名文学评论家布卢姆(Harold Bloom)在论《天才》一书中谈到，凡天才者必有癖性[idiosyncratic]，顾恺之、莎士比亚癖性者也，“痴”者也。中外艺术史上此类例证举不胜举。我不想做预言家，但我敢断言，唯黎坤先生那样的“痴”者，其艺术才能超越自身、超越时代而最终为历史所铭记。