当代花鸟画正由古典形态向现代形态转换，但真正意义上的转换，当是传统神韵与现代意味的交融。在南京花鸟画界被誉为“金陵孔雀赵”的赵淑娥老师，无疑是属于成功的转换者。

　　今年72岁的赵淑娥老师，师从黄胄、谭勇诸教授，在教书育人的同时，从未停止过对艺术的探索与追求，作品屡屡入选国内外美展，或获奖或被收藏，其花鸟画艺术已臻佳境，令人欣喜。究其原因，主要有三大特点：

　　一、赵淑娥老师热爱生活，关爱生命，创作思路继承了传统绘画“天人合一”的观念，在精神内涵的开拓上又灌注了自己的精神志向，因此其笔下的孔雀、牡丹等百态万千的花鸟世界，昂扬着奋进的艺术旋律，在与大地和天空的有机融合中，使其作品散发出幽雅的生活情趣和恬淡的动人色彩。

　　二、明清花鸟画构图多以折枝花卉配上程式化的禽鸟，结构多内敛式，艺术处理上以“虚”为主，而赵淑娥老师作品构图多以饱满示人，甚至有溢出画外的余味，绵延至无限空间，这强化了审美的结构张力，昭示着自然与生命相互依存的新理念，冲击着观众的心灵。

　　三、赵淑娥老师绘画语言既见色彩魅力，更见笔墨韵味，色泽恬淡幽雅，墨色沉着端庄，线条刚柔相济，作品更富诗意。

　　评说赵淑娥老师的花鸟画，不能不专门提及她的“孔雀世界”。赵淑娥从小就喜欢孔雀，因其造型优美，婀娜多姿，色彩华丽，艳而不俗，喜欢之情油然而生。她每到孔雀园写生，必从素描入手，先抓动态，然后再描写局部，使之跃然纸上方才罢休。创作时，脑海里常浮现出成群孔雀在草坪上，金翎翠羽，闪烁于薄雾晨纱中，一只只孔雀在笔下或者开屏，或者嬉戏，或者娴静，构成了一幅幅美妙的花鸟仙境。她就是这样，始终追求自然之美，发挥自我灵性，探索自我风格，力求达到传统与创新的完美结合，传统神韵与现代意味的交融。

　　愿赵淑娥老师艺术长青！

　　（本文作者为策展人、艺术品经纪人、美术评论家）