（上接第25版）

　　刘罡曾多次求学于中央美院、国家画院等，多方面吸收艺术营养，致力于以泰山为代表的齐鲁地域文化景观的表现，追求宏大的气势和生动的气韵，作品将传统绘画书写性和水墨淋漓的墨韵结合，体现出笔墨的秩序美和韵律美；常朝晖重视山水写生，善于从司空见惯的题材中寻找新的笔墨符号。所作山水强调笔墨的精致性，画面饱满、繁密而不失通透，透射出散淡雅逸的文人情怀。绘画语言新颖，体现出当代文化语境启悟下的新变化；刘明波沉情于笔墨情怀的抒发，作品清新淡雅，水墨淋漓；田林海寓匠心于散淡的表达方式，画面严谨却笔调轻松；李晓松钟情静逸清冷、澹泊平静的气象，体现出清净无为的心理诉求。张民生、贾荣志、崔东旭、茅林、刘怀勇、高永谦、张洪源、姜作臣、仇传澄、王兴堂、戴淑娟、于晓君等青年山水画家的创作，无不是横向吸收融合南北画风的结果，逐渐显现出在山水画领域不拘一格的语言探索和鲜明的个性风格。

　　4、融合中西的探索与取舍

　　传统山水画艺术精神中的完善与充实，艺术形式的全面与多样，使得山水画的创造成为历史的极限。一批更具革新精神的山水画家，从东西方艺术观念的对照中寻找山水画审美境界、表现技法的新突破，面貌新颖、风格多样，丰富了山东山水画的多元化形态。

　　尹毅的现代水墨画将新的制作方法融入画面，以具象的、写实的语言来诠释自己对于现代水墨山水图式的理解，是对趋于抽象的现代水墨另一极的可贵探索。尹毅、刘泽文、李勇、陆山等山东艺术家与吴冠中、周韶华、刘国松、杜大恺、钟孺乾等在台北市举办的“裂变·蜕变——现代水墨画展”，是山东现代水墨参与广泛交流的一次重要活动。李勇以游戏性的笔调，对西方绘画观念和形式语言多有吸收，将传统笔墨和形体进行结构和重组，体现出迷离、虚幻的心象空间。吴纯强吸收西方绘画的色彩观念和形式构成方式，用新颖的视觉效果形成了表现青岛风情的独特样式，画面华丽而沉静，富有韵律感、节奏感，具有较强的视觉冲击力；汪稼华先后以高山、大海、南极作为表现对象，以传统山水画的笔墨皴、擦、点、染和西洋水彩之法相结合，画面既细腻入微，又气势磅礴，形成了新的面貌；杨文德的作品以平面化的线性分割营造出现代视觉效果；党震的山水画作品中更强调来自西画的光影效果和笔触感；以及石鼎作品对山川丘壑时空感的表达，张明川山水画的光影效果等，都从不同角度、从东西绘画的比较和吸收中切入了山水画当代性的探求。

　　五、齐鲁心迹——值得关注的山东籍山水画家

　　由山东走向全国的一批山水画名家，他们也是在齐鲁儒家文化影响下的山东画坛不可或缺的一部分。他们在创作中眼界更加开阔，不囿成法，冲破樊篱，以新观念画中国山水，在观念、材料、技法、表现形式等方面多方寻找突破，成绩卓著，给人以耳目一新的新印象。对于山东画坛而言，他们又或多或少地对本土青年艺术家构成了影响。

　　祖籍荣成石岛的周韶华不甘因循守成，大胆锐意创新，他从传统文化的诸多元素中获得个人符号，在敦煌壁画、彩陶、古代雕塑中寻找文化意义，从“大河寻源”到“梦回汉唐”在全国产生巨大影响。

　　台湾画家刘国松是山东青州人，其现代水墨作品胸怀大千、关注宇宙精神的笔墨体现，在国际上享有重大影响。他创办的现代水墨机构及其研究成果引起学术界瞩目。

　　山东临邑人宋雨桂师出鲁迅美术学院并长期居住辽宁，作品注重情感抒发，奔放大气，力破常规，成为东北代表性画家之一。

　　张建中在安徽倡导黄山画派，晚年返回山东定居，德高望重，深受尊敬。

　　山东平度人姜宝林师从李可染，南北融合，于山水画的形式探索卓有建树。

　　于志学发韧“冰雪山水画”，开创新的技法体系表现东北冰雪景观，在当代画坛影响广泛；先后执教于广西师范大学的天津南开大学的陈玉圃，积极投身于“文人画”的山水创造，参佛悟道，将诗书画印综合的修养提炼凝结于笔墨之中。

　　清华大学美术学院教授王玉良是山东烟台人，其“水墨造像”作品以其新颖的题材和表现方式引起画坛关注。（下转第27版）