品评

　　在刘罡的作品面前，我的心情有一种特别的畅快。他作品的境界十分宽远，格调也十分明朗大方。像《望岳》、《祥云》这两幅，景色平地拔起，直上云霄，全幅气势非常顺畅地升腾起来。在我看来，这种直抒胸臆的明朗表达的是他健康情怀的显露，同时也是能够打动人、感染人的。在当代山水中，有不少作品是画家寂寥心境、孤独意识的符号，画面往往阴气迷茫、愁肠百结，而刘罡以他旷达的心绪描绘出一番如澄似练的江山和郁郁葱葱的生命意态，我以为是别出一格的。他的结构章法很单纯，笔墨也很单纯，特别多地使用了温暖的色调，构筑了霞光弥漫的自然与宇宙，这是一种独特的品质与境界，也是一种亲和自然的现代意识，我相信他再往前发展，能够真正走出一条与众不同的宽阔道路。

　　——美术评论家、中国美术馆馆长范迪安

　　

　　刘罡在山水中“感受着精神与自然的交融”。

　　刘罡画如其人。他的山水有一种浪漫情怀，未曾哲理深沉，但求诗意烂漫，创造出笔墨与视觉的意象空间。画面结构稳定，气势升腾，景色峻厚苍茫，云烟弥漫，他以淋漓的笔墨和浓淡虚实对比，展示出雄劲的有生命律动的自然气象。他以独特的直觉把握，于水墨流溢中，表现出灵秀空濛的山水风采。作品反映出画家心境明澈、襟怀开朗、视域宽远的生命意态，灵活运用传统语汇，深情拥抱山水自然，在笔墨挥写的微妙变化中，享受山水创作的美哉快感。画境既磅礴大气，又单纯温暖，既氤氲浮动，又宁静和谐，具有鲜明的风格特点和审美魅力。

　　——山东师范大学美术系教授高毅清

　　

　　以山水画著称的青年画家刘罡，经过几年的苦心钻研，渐渐形成了自己的语言风格与表现形式。他的作品除保持了一贯灵动、含蓄特点之外，更强调水墨自身的美感优势；特别是对积墨的运用，使画面厚重、润泽，而水冲法的使用，又为画面增添了无限韵味；皴擦点染，冲渍泼洒的综合技法，使他的山水画有别于传统的山水程式，更丰富于时代感、本体感。

　　

　　刘罡的作品，在整体气息上显示出浪漫的文化情怀与艺术想象力的旷放，在浓淡有致的山水图式中，充满了神秘的灵动与氤氲的空寂；这正是刘罡山水画的独特风骨；细看他的作品，便会发现那种湿笔淡墨、积点与水墨的渲淡幻化随意赋形，使画面营造出云烟飘渺，层叠有致，深幽杳然的境界，而湿画法则使作品展现为墨色淋漓，浓淡相宜，神秘幽远，莫测浑茫，云烟浮动的美感境界，这些山水意象多是一种知觉的把握，并注意在情调气氛上的苍茫感与浑厚的特点。上述种种，致使刘罡的山水画以强烈的形式语言特征造成的气势深深攫住了人们的心灵，而他创造性解析笔墨运用，通过叠加与重组，构成了一个视觉的和谐，它们的结合产生了更具主体感、质感和流动感的神情。刘罡的作品不在于技巧的新奇，而在于灵动之中的山水气势，尤其是立足于水墨本体的拓展和发挥，让我们领略了水墨的和谐典雅之美与内涵的生命境界。

　　——美术评论家徐恩存    刘罡巧妙地变化着他的笔线墨色，用刚柔相济的笔墨，写山水之壮丽与秀美，画风雄健、大方，深得传统奥秘而有新意。

　　——中央美院教授、美术评论家邵大箴