两江学者张强教授，是四川美术学院艺术学与水墨高等研究中心主任，也是周韶华新水墨高研班首批受聘教官。著有《张强艺术学体系》40卷（其中学术卷22部、艺术卷18部），文化艺术出版社2013年版，首位伦敦大英博物馆当代艺术表演者，意大利威尼斯第六届拉古娜艺术机构特别奖获得者（与魏离雅合作）。听听他是怎么上课的，看看他是怎样将新水墨“黄埔一期”的学生带向国内外重要的学术舞台的。

　　上

　　围绕新水墨最为重要的命题，依次是思想、历史、经验。这是因为就时间的积累而言，新水墨发展到今天，对于一般艺术学三个渐次的问题。

　　思想：当思想被学术所替代的时候，喻示着我们进入到一个学术的工业化的状态之中。也是在当代学术体制之中，由于个体思想的无法验证，因而，在学术性的工作之中，呈现出失效的情况。所以，学术工作在反复地验证以往的工作经验的时候，首先排斥的是思想性的存在。

　　然而，艺术家重要不是通过其言论来表达思想，最终目的是通过其无法取代的方式来创造思想。

　　同时，在针对历史叙述与文本建构的时候，思想性无疑是最为重要的标准。也就是说，通过艺术经验的积累，所能够提供的思想性贡献是什么，这也是一个艺术类种在一个大的时代里，最终所沉淀下来的最为重要的文化价值。

　　历史：在这个段落之中，历史是在思想与观念的支配之下的选择行为。不同的历史框架所选择的叙述方式、判断标准、艺术家。所以，不同的历史观导致了不同的文本方式与逻辑架构。

　　针对新水墨这个概念而言，其基本的逻辑起点，仍旧是对于现代国画形态基础上的推进。而现代形态的中国画无疑包含了构成形式、视觉语言以及观念转换，以及这些因素在不同的时间段落里降落的可能性。

　　因此，在这样标准之下，便昭显出本能的批判力量，也显见当下中国画院的作品，沦为一种新的民间艺术。这是因为，当个体的创作放弃了与这个时代文化的关联性，放弃了在大的艺术背景之下独立的思考的时候，也就自然地显见出“集体意志”的趋同性。

　　于是，水墨史的概念也就不仅仅是一种观念的彰显与选择的倾向，同时也有一种批判的力量隐含其中，时刻闪烁出逼视的锋芒。

　　经验：新水墨所提供的艺术经验无疑有两种，一种是集体的经验，这就牵扯到其新水墨这个概念所框定的对象如何：如社会性还是形式性，是具象的还是抽象的，是观念的还是语言的。其实这些也不是至关重要的。关键的地方还在于对水墨这个概念的空间性拓展。

　　在此标准之下，另一种个体的经验也就相应地容易识别，即列入个案的艺术家，注定了其是在学术空间展开上呈现出的有效性。

　　下

　　依据于以上的基本认识，我在周韶华新水墨高研班上，将有针对性地提示出依据于我个人的学术与艺术经验，回应如此的问题并展开可能背景：

　　思想层面上提示的核心命题为：从中国艺术思想出发，去穿越人类艺术经验的可能性（《踪迹学：艺术的文化穿越》张强著，重庆出版社2006版）；用中国的后现代书法概念的建构，收容西方抽象表现主义的艺术经验，构建中国意义的后现代书法谱系（《后现代书法的文化逻辑》张强著，重庆出版社2007版）。

　　历史层面上提示的核心命题：追寻中国画历史的美学体系的建构（《中国绘画美学》张强著，河南美术出版社2005年版）；用现代艺术的价值标准来建构当代意义上中国画系统（《现代国画形态》张强著，河南美术出版社2005年版）。

　　经验个案：一个跨度为18年的互动书写的艺术方案，包含了水墨以及社会学层面上的反应（《张强踪迹学报告A/B1- B 100模型》张强/著，香港艺术公社2003、10版，踪迹维度丛书：《人体是秀场还是战场——张强踪迹学报告与女性主义》尤汪洋主编，重庆出版社2007年06版《艺术：经验博弈与学科概念——张强访谈、对话》张强/著、《行墨巴黎——一个中国当代艺术概念的国际扩散》张强/著、《收视反听——张强艺术自述、合作者对话》张强/著 重庆出版社2008年12版）。

　　另一个为2009年至今的中西艺术家合作的艺术方案——对于书法这个概念所针对的双面书写（《双面书法》张强LIA WEI著，重庆出版社2012-03出版）。