一般的游客都把法国的普罗旺斯看成是一处旅游胜地，想象着在那阳光明媚的天空下，躺在熏衣草丛中，喝着波尔多的葡萄酒，或是钻进塞尚、梵高和高更们作画的麦田和向日葵里，该是多么浪漫！如果再加上艾克斯、戛纳和尼斯这一蓝色的海岸线，就更具吸引力。在他们的字典当中，普罗旺斯已成了“浪漫”的代名词。

　　但很少有人知道，普罗旺斯的首府就是马赛。对马赛，人们则是既熟悉又陌生，有人是从《马赛曲》里知道马赛，以为那是一个富于战斗和抗争的城市。有人会从《基督山伯爵》里得知马赛，以为那是一个复仇的城市。更多的人知道马赛是一个时尚之都，知道它是法国最大的商业港口，然而却是很少有人能够把这座充满了现代化气息的都市与古希腊联系起来，与迦太基联系起来，与阿拉伯人联系起来，与凯尔特人联系起来，与罗马帝国联系起来，与它那些久已被湮没的历史联系起来。

　　事实上，这座位于地中海北岸，三面被干涸枯黄的石灰岩山丘所包围着的城市，是法国普罗旺斯——阿尔卑斯——蓝色海岸大区的首府，也是罗纳河口省的首府，这4个地理名词，就足以说明它的重要性了，它拥有山海，扼住河口，左邻意大利，右通西班牙，北及瑞士，南向非洲，所以早在2600多年前，善于航海的希腊人就来到了这里，看中了它优越的地理位置，纳为自己的殖民地，拓为贸易港，称它为马希利亚，以后被罗马人转称为马赛利亚，简化为马赛。那时的地中海沿岸，能与希腊人相抗衡的，只有迦太基人，他们继希腊人之后，也曾把这一带纳为自己的领地，直到现在，普罗旺斯的省旗还是黄红相间的条纹，和西班牙的国旗几乎一样，只是条纹的横竖恰恰相反，因为它们都曾属于迦太基王国。

　　这一切，只有到马赛的博物馆里去，才能知道。

　　马赛博物馆和马赛美术馆位于老城区的同一座宏伟建筑里，两馆隔着一座花园相对，通过一条长长的弧形柱廊相接，左为博物馆，右为美术馆。一走上美术馆的二楼，镶嵌在华丽大厅内墙上的，就是两幅尺寸巨大的壁画，是卡瓦努斯在1869年创作的、分别画着《东方人的马赛》和《希腊人的马赛》，开宗明义地点明了马赛是移民城市的历史。《东方人的马赛》这幅壁画的色彩淡雅，里面画着的全是来自东方的人，其中的大部分是阿拉伯人，衣着长袍，裹着头巾，他们乘坐着船只，正在遥望阳光下的马赛美丽海岸线，这里将会是他们的第二故乡。在另一幅《希腊人的马赛》中，历史要更古远一些，画出了这座城市最早的移民者，画中全是古代的希腊人。他们来到了这个濒临地中海的阳光海岸上，有的晒着日光浴，有的在愉快地工作和生活，表现出一种异国情调。这两幅壁画，是以一种平淡的情调在作描绘，没有故作惊人之态的姿势和表现，也没有选取重大的事件，只是画了一群人像，表明了马赛的历史。

　　在马赛人的眼中，不管是阿拉伯人、非洲人，还是希腊人，统统都是东方人，因此他们在2000多年的历史过程当中，都一直把目光专注在东方的方位上。这一点，也能通过他们馆内的众多收藏表现出来。

　　馆内有好几尊希腊题材的雕塑，有一尊《变成了月桂树的达芙妮》，就是根据希腊的神话传说而创作的。美丽的少女达芙妮是河水之神的女儿，爱神丘比特恶作剧，用爱之神箭射中了太阳神阿波罗，却把拒绝之箭射中达芙妮。阿波罗因而疯狂地追求达芙妮，而达芙妮则在惊慌地躲避。当她来到河边时，向她的父亲求救，被变成了一棵月桂树，她就此成了圣洁的月桂女神。阿波罗为了表示对她的爱情和缅怀，就把月桂枝叶编成桂冠戴在自己的头上。这尊由维格努创作的雕塑就是选取了达芙妮在即将变成月桂树之前的那一刻，还在扶树感怀的情景，当时人和树还没有合一。这尊雕塑不仅在题材上对古希腊进行追怀，而且在创作风格上也有意模仿希腊严格写实、追求唯美的做法，选取了希腊人最喜爱的洁白大理石来打制，把这尊唯美之神塑造得冰清玉洁，楚楚动人。

　　还有一尊雕塑是《潘》，他是希腊神话里的农牧之神，有着一副半人半羊的躯体。他虽然介于人兽之间，然而却是多情善感，喜欢追逐女性。无论是在古希腊还是后人的作品中，他都是头长双角，上半是人身，下半是羊腿，屁股后有尾巴的形象。然而在这尊作品中，他身上的一切兽形都消失无存，作者普吉特把他当成一位真正的人来雕塑。他的身材高大，骨骼粗壮，筋肉暴突，居然腰间还围着一条遮羞的布，这就充分表明，这位潘已不再是往昔的半人半兽，而已是彻头彻尾的、知耻害羞的人了，这是与以往的一切迥然不同的。

　　当希腊鼎盛之时，正是埃及衰落之际，浮家泛宅的希腊人曾经在这块法老的土地上四处游荡，对埃及的历史和文明充满了好奇。在馆里，也有好几幅关于古埃及题材的作品，而且都是集中在那位埃及艳后上的。其中一件是《克丽奥帕特拉》，就是最终导致了埃及灭亡于罗马帝国的那位旷世妖妇，这是一尊青铜雕像，是以异常酷肖逼真的写实技艺来塑造的。这位著名的埃及艳后曾经先后与罗马大将凯撒和安东尼相恋，最终导致了灭国之耻，她以骄奢淫逸、妖艳性感而著称，倾国倾城，历史上有关她的传说很多。作者罗克莱把她处理成横卧在一张床榻上，暗示了她的荒淫性感。她的大半身裸露着，有一副姣美丰满的好肌骨，只在腰胯以下搭着一块布。她头戴花冠，半倚半躺，伸出的右手上还盘绕着一条眼镜蛇，暗示着法老的身份。这样一尊女体，在欧洲是普遍可见的，然而它的题材却是来自神秘而古老的埃及，则表明了马赛人对于东方的好奇心。只是这尊雕塑上的女人体是按欧洲白种人的比例来做模特的，她的相貌也是典型的欧洲人脸形，高鼻深目。因为根据历史上的画像和后来发现的木乃伊来看，克丽奥帕特拉的身材娇小玲珑，并没有如此高大，相貌也并没有传说中的那样美艳，作者在这里对她进行了大大的夸张和美化，把她雕成了一尊欧洲的性感丰满的美女。展厅里还有一幅同名的油画《克丽奥帕特拉》，画着她正半裸着躺在后宫的花园里享乐、观看舞蹈的情景。

　　除了埃及艳后之外，这里居然还有一幅名为《克丽奥帕特拉的女佣》的油画，它的画幅虽然不大，然而画上的美女却是娇艳可人，相貌丝毫也不亚于她的主人。这位女佣姓甚名谁？现已无从考据，但此画肯定不是根据真人来写生的，而是作者在后世的虚构创作。他肯定也是用的欧洲白人做的模特儿，因为无论是她的相貌还是肤色，都和埃及人不同，甚至还长着一头金发。然而却是把她的那一副娇媚美艳的神态表现得淋漓尽致，画幅虽小却是足以令人玩味。

　　现在看来是文明发达的欧洲，在中世纪时却是曾经笼罩在一片愁云惨雾之中，1348年，一场恐怖的黑死病袭击马赛，当时全城只有25000人，却病死了15000多人，如此一场瘟疫，对于马赛人的心理，永远都是一个挥之不去的黑色梦魇。在这座美术馆里，也有一幅关于瘟疫的油画，不过，作者加贝特并没有直接描绘马赛的瘟疫，而是取古希腊时底比斯的一场瘟疫为题材，创作出了《希腊底比斯的瘟疫》一画，来借古喻今。这幅画虽以古时的灾难为题，但绘画的语言却是现代的，在画的旁边还附有作者创作该画时的草图，除了人物的面目不辨之外，整幅画面的形象和色调已经相当完整了。画面当中是一位官员，他正扶着他的妻子巡视城市，并接受躺倒在路边的病人们的求助，然而他却是爱莫能助。这幅画充满了一种悲情的戏剧性，画得相当扎实，是一幅精彩的杰作。

　　经过2000多年的历史沙淘，现在的马赛当然已经完全消失了古希腊的影响，只有钻进这座豪华的美术馆，面对着那些精品，我感到的，还是人们对于东方文化的一种追念，它是这座城市原始文化的一个源头。