刘红，江西南昌人，师从中国美术学院周武、刘正诸教授，研习陶瓷艺术多年。

　　刘红为人爽朗，积极上进，热爱生活，热爱陶艺，能多年坚持不懈动手努力从事艰苦的手工活儿的陶瓷艺术工作者在都市圈里是不多见的，所以我们有理由认为，她是有理想的、有艺术梦想的，在浙窑的10余年，她一直都坚持着自己的追求。从一开始的手工杯子，到后来的手工碗，到手工熏、手工壶，再到后来的手工钵，直到现在的陶塑大器创作，她一步一个脚印地慢慢前行着。

　　陶瓷艺术作为最古老的艺术门类之一，在当今不仅仅是土的艺术，火的艺术，更是人生艺术。亲自动手，炼制陶泥，配制陶泥，通过拉坯、修坯或者捏塑、泥片，成型，一件又一件的作品从手中诞生，这些作品散发着淡淡的泥味，更透出作者的艺术个性。从刘红这些年的作品可以看出简洁、质朴、拙美等特征，经过许多年这些特性仍然保存着，因为她所承载的理念就是要让国人都能用得上、用得起有审美价值的手工的陶艺器皿，创作出充满美感的陶艺日常用品。

　　“平常心是道”，刘红用高超的技艺制作出平通的陶艺用器，化繁为简，体现出器物本身的工艺之美。对我们而言，不能为大家使用的陶艺用器，再美也是小部分或者几个人甚至一个人的美，不是大多数人眼中的精美用器，这就失去了创作的初衷。陶艺之于刘红，她需要做的不是摆在餐桌上美艳无比的装饰品，而是生活中的实用器。所以刘红这些年一直坚持着将陶艺的美感融入到每一个杯子，每一个碗中去，让普通又简单的小器物在日常生活中体现出手工的美感，而不是一件让人不可企及的稀有陶艺作品。

　　通过材料、肌理、纹饰、釉色等来表达自己的的意念，回归自然，体现自我个性的需求，以独特的艺术语言和丰富的表现力彰显作品的张力，足以吸引大众的眼球和小众的青睐。从炼泥开始，她一点一点将一件件艺术品从自己的手中孵化，用工艺之美装点人们的生活。实在的生活陶艺才是应该得到荣誉的工艺。

　　用复杂的技艺能表现出器物美，用简洁的语言则能更自然地表现器物之美。繁复的手法当然也会创作出挑战极致的物品，但天然而又朴拙的技法更能体现泥性的痕迹、手工之美。她并不向往殿堂式的荣耀，她为陶艺器皿的使用者创造荣耀，她的日常之美也是她的艺术梦想，也是一个中国梦。