本报讯 通讯员 杜雨欣 4月27日，由北京画院主办，中国艺术研究院支持，北京画院美术馆与齐白石艺术国际研究中心共同承办的展览“劣纸·良画——齐白石的墨痕逸兴”，在北京画院美术馆与广大公众见面。

　　此次展览由中国艺术研究院美术研究所副所长杭春晓担任策展人。不同于以往的专题展聚焦齐白石创作的最终成品，展览旨在以“纸”为切入点，整理白石老人日常生活的杂笔、墨痕留存的粉本，梳理其画纸的种类、特点。

　　纵观齐家画稿，纸张材质不一，包装纸、练字纸、边边角角的余纸、油污纸，皆能为他所用。因劣质的材料、琐碎的笔触，这些作品的价值易被低估。然而正是借助“劣纸”诸多的特性，齐白石能够常常创新技法，时时遣景入画，最终形成独具一格的大匠风范。展览甄选齐白石艺术精品共计74件套，其中，由中国艺术研究院艺术与文献馆珍藏的一套二十五开册页《花卉图稿》，在尘封数十年之后，首次面世。借此良画，展览为观众朋友们奉上一份春夏之邀，为白石老人献上一百六十周年诞辰的祝福。

　　齐白石创作不拘于材质优劣

　　追溯其笔触，不难发现很多劣纸画作，是齐白石在生活中的随手为之。乡野稻谷间的童年记忆，“五出五归”的远游见闻，以及多年漂泊的北平生涯，种种人生经历加诸于他身上，令齐白石的创作灵感异常的丰富宽广，也意味着他的创作具有极强的偶发性。白石老人热衷于捕捉在生活、旅途中所见的种种景致，记录当时触发自己的种种感动。而手边的废纸、余纸便是最好的选择。

　　可以说，劣纸之画蕴藏着齐白石的生活与哲学。它们既是最普遍、最低微的画材，契合着齐白石谋生养家的需求；它们也是最意外、最难掌控的艺术元素，滋养着老画师的笔墨趣味，促使他不断拓宽艺术语言的表达范畴与力度。

　　《花卉画稿》首次与公众见面

　　在此展览中，中国艺术研究院艺术与文献馆所珍藏的《花卉画稿》，首次与公众见面。从题跋可知，这套册页承载了多重寓意。当年，齐白石在友人处得观花卉图，所画花木品类繁多。他从中挑选、临摹，又加入自己的笔意，收录成册。之后，白石老人将其赠予儿孙，供习画之用。如老人所说，“此纸劣色丑未足雅观”，这套作品的画纸很陈旧，可见明显的竹料纤维。

　　或许，“良画”并不局限于日常之所谓“好看”，同时也是为了反思艺术作品的价值。劣纸之上，良画方显。齐白石借由绘画材料而创作的偶发视觉语言和表达形式，带领我们再次感悟、解读中国水墨画的妙蕴。

　　展览将持续至10月。