本报讯 刘彭 5月24日，“毛边书——曾翔书写展”在成都满仓集稻田美术馆开幕。

　　此次展览中，曾翔将毛边书视为创作的延伸，毛边成为书写“呼吸的痕迹”，成为艺术创作的媒介。它既与千年前的楼兰残纸遥相呼应，又在一定程度上增加了作品的独特性。毛边书拒绝标准化的“完美成品”，暗示艺术的创作与传播应是开放的、未完成的状态，这与德里达“延异”理论中对终极意义的延迟不谋而合。毛边象征着自然磨损、自然状态、过程而非结果，它强调人与物之间的情感联结。

　　曾翔将毛边书视为书写实验的载体、情感记忆的容器，甚至哲学观念的物化。其核心在于通过“未完成”状态，挑战我们对“完美”的固有认知，并在数字化时代重申物质性与人文温度的价值。

　　曾翔，1958年出生，湖北随州人，一级美术师。现为中国国家画院研究员、中国国家画院曾翔书法工作室导师，韩国牧园大学硕士生导师。展览持续至7月27日。