嗨，小朋友们！又见面啦，我是你们的老朋友——小颜！

　　今天我们要钻进文物的蓝色万花筒！看——景泰蓝铜丝迷宫里藏着孔雀蓝的釉料精灵，敦煌飞天的裙摆飘着阿富汗雪山的星光，皇后的凤冠上停着会发光的翠鸟仙子，就连书生的蓝布长衫都在悄悄写青出于蓝的学霸日记！准备好没？快跟上小颜的时光飞船，出发！

　　器物篇：流光蓝影

　　首先我们来认识一位会跳舞的金属艺术家！它穿着闪闪发光的珐琅彩衣，在故宫博物院的展柜里优雅伫立了六百多年——它就是景泰蓝。偷偷告诉你，古代皇帝和它可是“铁哥们”！你看那些金銮殿里供奉的香炉、宴会上用的酒具，甚至大臣们朝拜时捧着的礼器，都闪耀着它特有的宝石光泽呢。

　　不过这位大艺术家有个超长的“身份证名字”：铜胎掐丝珐琅。别被绕口令吓到，小颜这就带你玩转它的魔法变身记！首先，老师傅会把铜片敲成碗碟的形状，就像用金箔纸折千纸鹤那样轻巧。接着用镊子夹着比头发丝还细的铜丝，在铜胎上画画，弯弯绕绕的线条最后围成漂亮的铜线花园。最惊艳的环节要数“宝石调色盘”啦！老师傅用孔雀翎般的珐琅釉料填满铜丝迷宫，青金石蓝、翡翠绿、蜜蜡黄在铜丝画框里流淌。这时候可别着急，这些彩色“果冻”要经过十几次烈火考验呢！每烧一次颜色就鲜艳一分，就像凤凰涅槃重生。最后用磨石给它做个“美容SPA”，再穿上金色的外衣，让它闪闪发光！一件精美的景泰蓝工艺品，不仅需要完美的造像，还需要借助精美的掐丝图案、华丽的釉料来进行装扮，可见它工艺之复杂。

　　来看看景泰蓝家族的“顶流明星”——缠枝莲纹鼎式炉吧！它长得像古代的青铜鼎，三条小脚丫稳稳地站在地上。整体外观像穿了三只金靴子的胖娃娃，圆鼓鼓的肚子上系着一条金腰带。金线上半部分主要以绿色珐琅为基础，并增加了12朵白色菊花花纹。在下半部分以蓝色珐琅为底，一共描绘了6朵缠枝的莲花。这种鼎式炉也被叫做“香炉鼎”，是一种礼器，不仅象征了帝王权利，同时又能辟邪求吉祥。（如图）

　　说到蓝色，就不得不提一位蓝色冰美人——莲花形玻璃托盏！别看现在玻璃杯随处可见，在古代它可是比水晶还稀有的暴脾气小公主呢！当时的玻璃总是雾蒙蒙的，动不动就闹脾气碎成星星，颜色也多是湖水绿、象牙白这样的小清新。但这位莲花小姐姐可不一样！出土时依然保持着优雅的莲花造型，偷偷告诉你，它可是我国现存最完整的元代玻璃套件哦！茶盏化作七瓣莲花，托盘变成八瓣莲叶，每个花瓣尖尖都像流星划过夜空的轨迹。小颜盯着那些锋利的花瓣边缘突发奇想：“哎呀，古人喝个茶还要练习‘蜻蜓点水功’吗？”不过别担心，这么珍贵的文物当然不是用来喝茶的，很可能是礼佛供器呢！（如图）

　　古画篇：丝路星辰

　　亲爱的小朋友们，当你仰望敦煌壁画中飞舞的衣带、盛开的莲花时，是否好奇过：为什么这些经历过岁月打磨的颜色，至今还能够闪烁光芒？秘密就藏在古人从山川草木中收集的“魔法颜料盒”里！看，深红色的朱砂像石榴宝石，褐色的赭石如同大地的印章，石青蓝是揉碎的晴朗天空，藤黄里还藏着太阳的光斑。这些从矿石和植物中诞生的颜色，被画师们巧妙调和，当它们手拉手在墙壁上跳舞时，沙漠里的土墙就变成了佛国仙境。这座沙漠美术馆的诞生，还要感谢古老的丝绸之路。驼队不仅运来葡萄和琉璃，还送来了远方的彩色矿石！壁画中最神秘的蓝色，是用阿富汗的青金石磨成的——这种宝石要翻过雪山、穿过沙漠，走整整两年才能来到敦煌。当画师们把它轻轻涂在佛陀衣襟上时，仿佛把整片星空都藏进了壁画。

　　当你在敦煌莫高窟仰望第321窟（如图）的穹顶时，就可以看见青金石留下的痕迹。作为佛教艺术中的碧琉璃，它在丝绸之路上留下了璀璨的蓝色轨迹。新疆克孜尔石窟因满壁青蓝被誉为蓝色石窟，敦煌莫高窟更将这种色彩演绎得淋漓尽致：从北朝到元代，735个洞窟中跃动着20余种矿物颜料，其中最为珍贵的青金石颜料，正是壁画千年不褪色的天然护色魔法。而在被称为青金宝库的第322窟（如图），穹顶藻井的莲花纹样正演绎着蓝色的千变万化：中心莲心用阿富汗原矿研磨的纯青金石点染，呈现出深海般的沉郁；向外延展的莲瓣逐渐加入石英粉末，化作雨后初晴的碧空；最外缘的卷草纹则调入微量朱砂，晕染出梦幻的蓝紫色，恰似暮色四合时敦煌大漠的天际线。金石的魔力不仅限于敦煌。北宋天才画师王希孟在18岁时创作的《千里江山图》（现藏故宫博物院），更是将这种宝石蓝推向了艺术巅峰。这幅12米长的画卷中，层峦叠嶂如同蓝绿宝石雕琢而成。当王希孟提笔勾勒山脊时，研磨至砂砾大小的头青颗粒在绢帛上闪烁微光，这是青金石最浓烈的色阶，如同将碾碎的夜空星辰撒入画中。

　　如果说克孜尔石窟是青金石东传的首站，那么敦煌莫高窟堪称集大成者。当青金石粉末与胶矾水相融的瞬间，阿富汗的雪山晨曦与西域驼队的尘沙，皆定格于这一抹蓝色中。每一次笔触与岩壁的相遇，都是丝绸之路文明交融最绚丽的注脚。