中国的版画发展历史源远流长，可上溯至唐朝，但其历程却异常曲折。从抗战时期的新兴木刻发展到被“接纳”的数码版画、摄影版画，关于版画观念与概念的界定问题，始终是影响其发展的关键因素之一。

　　以重庆的木刻版画发展历程为例，抗战时期的木刻版画通过展览呈现、媒体宣传和出版物的发行，使得“版画几乎成为重庆市民日日可见的艺术形式，版画活动成为重庆社会文化生活的重要内容之一”。当时大后方的报刊除了是新兴版画传播的窗口，还是版画作品展示的平台，不仅介绍新兴版画运动的开展情况，还刊登理论研究文章。这种历史上的成功，正源于其不固守成规、积极融入时代语境的特质。反观当下，打破传统思维定式，重新审视并探讨数智时代背景下版画媒介的独特性与可能性，显得尤为必要。

　　2018年9月25日，在景德镇陶溪川美术馆举办的国际学院版画联盟展的研讨会，就是一个颇具代表性的实例。版画艺术与其他艺术门类存在共性，版画家的思维与创作不应被版画固有的技术或概念“圈子”所局限，而应通过版画独有的艺术语言诠释艺术的价值。

　　版画的形式感

　　版画的特殊形式感与材料独特性，使其能够与民歌、舞蹈、京剧等多种艺术形式融合，显示出鲜明的现代艺术特质。这种结合，正是版画艺术语言兼容性的体现。随着科技进步，版画因其特殊的技术性与媒介的多样性，也自然地与影像及数字技术相融合。数字技术拓展了版画形式感的边界，带来了前所未有的可能性。版画艺术家利用算法生成图像，经版画技术将其物质化为算法版画；VR/AR技术则使版画突破二维平面，创造出沉浸式、可交互的版画体验。版画艺术的发展始终与人类文明及科技进步同步，这不仅是形式的叠加，更是感知维度的延伸，使版画的形式感从视觉拓展至触觉与空间感知。

　　版画的大众化

　　大众化的艺术是能被社会广泛接受、参与的艺术形式，其多元化表现是吸引大众的重要因素之一。公众通常对形态单一的艺术形式难以持续产生兴趣。版画得以大众化，正因其雅俗共赏的特质。它既具备艺术的深度（雅），也拥有表达的广度（俗）。“雅”与“俗”的边界不断融通，拓宽了版画的发展路径。

　　此外，版画市场的发展也促进了版画家自身价值的实现，强化了其服务社会的功能。回望历史，中国“新兴木刻”时期的版画之所以能广泛传播，正是源于其自诞生之初就与社会现实的紧密相连，成为当时大众普遍认知与接纳的艺术形式。进入新媒体时代，技术的发展不仅打破了传统版画材料的限制，也为版画媒介的选择与融合开辟了更多可能。

　　从传统形态到数字媒介，版画总能从材料和媒介的局限中摆脱出来，使得大众参与其传播乃至创作的门槛日益降低。展望未来，版画的发展仍将延续这一轨迹，在技术与观念的演进中持续拓宽自身的边界与公众参与的可能。

　　版画概念的拓展与延伸

　　2018年国际学院版画联盟会议达成重要共识，将数码版画、摄影版画作品纳入常规展览；界定独幅版画是版画，基于原作进行再创作为原创版画。这标志着版画界对技术变革的积极回应。

　　然而，数智时代的演进速度远超想象。如果说当时的议题是关于“接纳”新技术，那么今天则需思考“如何与新技术共生”。当AI能生成具有版画风格的图像时，“原创性”的界定标准是什么？版画的核心价值是否从“手工制作”转向了“观念驱动”？这些追问不仅推动着版画概念的持续拓展，更呼唤其评价体系进行相应的重构。

　　中国传统版画的辉煌历史，在重大技术革新和精神层面觉醒的基础上才有了新的变化。当下版画仍须求“变”，这关乎其生存与发展。“变”的核心在于“人”与“版”这两大要素。艺术创作应秉持“以人为本”，版画家以“版”为镜审视自我，并借助“物”来传达思想与情感。反过来，版画家通过对“物”的表达反观心灵。人类推动了历史的进程，同时也推动着艺术史的发展，版画艺术的发展同样和艺术家自身的发展有密切的关系。

　　再谈跨越的意义

　　面对数智时代，观念差异本质是认知维度上的差异，版画的发展首先取决于观念的更新。数码版画从被排斥到被接纳的转变，正是随着时代的发展产生观念的改变。继承传统版画语言与文化精神、融入图文信息与影像资源，已成为版画创作的趋势。数字技术的出现对于版画艺术而言，既是机遇，更是挑战，值得版画家们清醒认识并主动把握。

　　数智时代不仅意味着技术迭代，更标志着一代人在思想与观念上的转变。借助数字技术与新型媒介的融合，不仅能拓展版画的概念边界，更能推动版画艺术持续发展。版画离不开“版”，但今日之“版”已不再局限于物理性的印版，而延伸至代码、算法或数据的场域。版画家必须彻底走出故步自封的“圈子”，以开放心态拥抱时代提供的无限可能。

　　走出版画的“圈子”，实质上是推动版画从技术的载体迈向观念的媒介。版画家的使命，正是以开放的媒介思维，在技术变革中重塑版画的艺术价值与社会角色。新时代的版画需要版画家主动创造，其意义不仅关乎版画自身的存续，更在于以版画独特的媒介智慧，重视“版”的媒介思维，为数智时代中关于‘痕迹’、‘复数性’与‘人的创造力’等命题，提供崭新的艺术解答。

　　（本文系2024年成都艺术职业大学校级中青年学术人才培优计划项目〈项目编号：XSRC2401〉阶段性成果。作者为成都艺术职业大学副教授）