在乡下，孩子出生被称为“落草”。的确，许多农村孩子是被母亲生在草窝里的。来到这个世界接触的第一样东西便是草，睁开眼睛以后除了逐渐认清家里不多的家什以外，看到最多的还是草：父母在收工后捎来青草，哥哥姐姐放学就去薅草。到三四岁时便拿着小篮子跟着背大畚箕的大孩子下地薅草，再大一点，就有干不完的农活等着。

　　我从小生长在乡村，视野里除了鸡鸭猪狗便是青草庄稼，司空见惯，觉得它们一点也不可爱，四季的庄稼有变，生活内容一成不变。我一直坚定地认为这样的生活没有意义，没有美。初高中时期，我发奋读书，通过高考，终于如愿以偿地离开了贫穷落后的家乡。

　　来到长江边上的一座小城，那里有宽阔的柏油马路，四层高的百货大楼，周围的人衣着整洁，吴语软软。我以为自己已经进入了城市，开始了向往已久的城市生活。学校图书馆有着大量的藏书，我如饥似渴一本接一本地读着中外名著、期刊杂志。书读多了，词汇积累了一些，便跃跃欲试，想写写都市生活小说，但几次开头，均无疾而终。后来琼瑶小说席卷而来，我不分昼夜地读。惊天地泣鬼神的爱情故事叫人欲罢不能，买来的、借来的、夺来的一气看了十几本。热血沸腾之际，我又拿起了笔，以周围同学、同事的恋爱故事为原型，借助想象、虚构创作言情小说。几句激情荡漾的开场白之后，故事的内容不是与书上雷同便是经不起推敲，数次努力皆草草收场。两度创作都像无本之木无水之源很快枯竭。于是我认为自己从小没受过良好的教育，读的书不够系统，所以不是搞文艺创作的材料。十几年来，一直碌碌无为。

　　一个偶然的机会改变了我的观点，也使我从此走上了艺术创作之路。

　　2002年12月，江苏省文化厅等单位联合举办“首届江苏·中国民间艺术节”，接到通知，文化馆领导鼓励我们几位业余剪纸作者，创作有地方特色的作品参展。在这之前我几乎没有创作过美术作品。经过几天的思考，我决定选取家乡的结婚场面为表现内容。开始创作时非常吃力，是文化馆的老师们反复讲解：画面要注意黑白灰，疏密有致；要主题突出，不能喧宾夺主；要有机结合，不能机械罗列……在老师们耐心的引导下，在他们鼓励的目光中，我蹒跚起步。经过两个多月的努力，终于创作出了6幅一组的《邳州婚俗》系列、6幅一组的《童年》系列和两件单幅共计4件14幅剪纸作品。报送徐州市文化局，经过初评，我的作品全部过关。

　　作品虽然入选“精品展”，可我仍意犹未尽：仅仅六幅画面怎能表达清楚一件人生大事？我小时候见过无数次隆重热闹的婚礼，至今记忆犹新、历历在目。于是我再次拿起笔补上婚俗的开头和结尾，并配上文字，从头至尾讲述了一对乡间男女的婚嫁过程。至此，处女作民间剪纸连环画《故乡婚俗》自然诞生。这时已是旧历年底，浓浓的过年气氛使我回忆起小时候在乡下过年的情景，触景生情，我又创作了第二个连环画《过年》。想起过去的生活，童年的艰辛与欢乐又一幕幕浮现脑海，连环画《童年》也在同龄人亦庄亦谐的闲聊中脱稿。

　　同事们看了我的作品，说你的想象力怎么那么丰富？狗有欢叫的有咬痒的，猫有舒懒身的有睡大觉的……老师们夸我聪明，说我非常适合搞民俗创作，其实我自己最清楚，我既没有丰富的想象力，也不聪慧，之所以创作起来如鱼得水、左右逢源，那是因为我太熟悉农村生活了。在农村里长到18岁，我了解那里的一草一木，知道清风袭来，植物怎样摇曳，太阳底下叶子如何打蔫；熟悉那里的一狗一猪，深谙它们饿了什么神情，饱了怎个憨态；了解父老乡亲怎样播种如何收割；懂得家乡的人情礼节，风俗习惯……

　　正是这些原来认为没有意义并极力回避的生活，在时过境迁之后回味起来竟是那么丰富、可亲，像陈年老酒一样醇厚绵软。我把这些耳熟能详的生活提炼到剪纸上，后来陆续发表在一些报刊上，获得了同事们的一致好评。这些数不尽道不完的百姓生活，便是我民俗创作的不竭之源。