对于台湾著名雕塑家朱铭来说，能够在祖国大陆办展览是最大的心愿。4月1日，朱铭的愿望得以实现，由中国美术馆、朱铭美术馆、新加坡美术馆共同主办的“朱铭——太极雕塑展”这一天在中国美术馆开幕。这个筹划了3年的展览不仅使人们看到了朱铭雕塑艺术的成就，而且还让人们看到了一个将中国元素运用到现代创作之中获得国际社会认可的成功范例。无疑，在当代语境中，朱铭把最具代表性的中国元素运用得恰到好处，从而表现出了现代艺术中的中国精神，并在一个国际化的背景中显现出中国精神的当代价值。

　　朱铭的“太极”系列雕塑，将中国太极文化中太极拳的基本招式作为造型的依据，由此引发了人们对深藏其中的相关的太极文化的遥想和思考。“太极”这个重要的中国元素，连接的是哲学的太极、思想的太极、文化的太极、运动的太极。而就“太极”本身而言，不管是将“太极”说成是气，或者说成是理，还是将“太极”说成是天地万物的根底和枢纽，是决定一切和派生一切的精神实体，总之，它是中国的，而它给予人们最大众化的印象则是普遍可见的太极拳。朱铭将人们熟知的太极文化以及相关的拳的套路，凝聚成天地之间，化化生生，极奇尽变，不可测度的一种视觉境界，把人们印象中的轻、虚变成了视觉中的重、厚，这种感觉正如同太极理论的互补一样，非但没有改变人们对于已有知识的记忆，相反，在视觉的重与厚之中，人们看到了其本质的轻和虚。这种以虚的形式所表现出来的精神性的内容，视之不见，听之不闻，循之不得，却是解读朱铭雕塑最值得寻味的。

　　朱铭还将传统形态的架上雕塑，引入到一个现代的公共空间。他以朱铭式的静态的动感和震撼人心的体量感，反映了当代雕塑的时代诉求。他以独特的智慧创造出一种具有个人符号的现代形态的雕塑语言，这一语言与空间的融合所表现出来的亲和力，不管是置身于山水相依的自然之中，还是在高楼林立的建筑之前，都给人以一种天外来客的惊叹。朱铭以他的力量，享受了当代的审美空间，人们也非常情愿给他以奢侈的空间，让他的作品能够得到充分的表现，同时，他也给人们一种期待，一种值得的期待。

　　在朱铭所表现的中国元素中，并没有当今在国际社会流行的天安门、领袖像、人体等一些“中国元素”，而是将“生物之本”的形而上之道，与“形而下之器”结合起来，表现了“天地之间，有理有气”的中国艺术的哲学观。他的作品所表现出来的实与虚、重与轻、动与静的关系，不仅表现出了哲学的思考，而且以视觉化的创造表现出了当代文化的意义。在西方当代艺术思潮的观照下，朱铭的作品所表现出来的当代文化的意义，反映出艺术家运用中国元素，应该将表现中国精神作为一种更高的追求。