凡是在飞机上观赏过云海的人，站在庞泰嵩的画前一定会被他传神而逼真的画面所震撼。那波涛般汹涌、彩霞般绚丽的云海，使你身临其境地感受到了自然界的神奇和壮观。

　　欣赏庞泰嵩的山水画，犹如置身于生机勃勃、变幻莫测的神奇大自然，一幅幅云山云水如史诗般波澜壮阔、大气磅礴的作品让人在畅神、愉悦之余，不免惊叹：那墨彩交辉的明快节奏、恢弘壮观的万千景象、飘渺变幻的神秘意境、灵动含蓄的深邃内涵，使人顿生天地无极，人生豪迈之感。

　　庞泰嵩，1938年生于广西玉林，1963年毕业于广州美术学院国画系，国家一级美术师，中国美术家协会会员，数十年来专攻山水，在着墨敷彩、落笔用线、点染渲皴、构图立意上都有着不倦的探索和尝试，把墨韵肌理效果和雄健遒劲、富于灵动的笔触发挥得酣畅淋漓。他独僻蹊径的“见笔云”以其难度之高、描绘手法之独特，深为国内外人士所赞赏，被誉为“天下第一云”。

　　从自幼喜爱绘画到享有“天下第一云”美誉的画家，这其间庞泰嵩走过了相当漫长而艰辛的道路。1959年21岁的庞泰嵩考入广州美术学院国画系，艺术生涯由此开始。他拜中国著名山水画家关山月、黎雄才为师，虚心求教，潜心作画，绘画技巧日臻成熟。但他深知，一个真正的画家其存在的价值在于创新。如今，艺术领域多文化格局的形成和深化，很难使某一位画家或一种风格流派，能够独家代表整个社会的时代风貌。为此，庞泰嵩也曾有过苦恼和困惑。传统的山水画艺术作为传统文化的历史积淀，其成果博大精深。如果仍重复描绘那即定的图式“风景”，就无法生动地表现具有鲜明时代特征的人类文明的发展。如何在传统与现代、东方与西方、精神内容与物化形式的碰撞中，步入更高的层次、达到更高的境界，如何发掘一种与众不同的表现技法来传达对大自然的深切感受，一直是他苦苦思考的问题。

　　庞泰嵩是幸运的，因为他是空军的画家，他比别人有更多的机会坐飞机。舷窗外的云海时儿如仙女舒袖，时儿似海浪翻滚，那奇异的景象，深深地映入他的脑海之中。蓝天、白云与人民空军密不可分，作为空军画家如何描绘我们日夜守卫的领空、如何在云海创作的技法上闯出一条新路呢？他理解了“艺无止境”的深刻内涵，毅然放弃了长久磨练过的正宗的传统山石皴法，开始了各种技法的尝试。当他用“拖墨带水”皴法皴出的“见笔云”逼真地表现出云海的飘渺浩瀚、神奇莫测时，他创作的欲望一发而不可收。

　　这些年来，他坚持不懈地外出写生，“搜尽奇峰打草稿”，不倦的足迹踏遍了祖国的山山水水。千变万化、斑斓多彩的自然景象为他的创作提供了广阔的艺术空间。“外师造化，中得心源”，他独树一帜的“见笔云”就是在这天地造化中所得。长期的写生过程激活了他领会掌握传统艺术的思想和技法，传统中的笔墨特殊韵味和“拖墨带水”“见笔云”的神奇效果在作品中被广泛运用，创作出雄风多姿的山体、浩瀚磅礴的云雾、清新明丽的色彩、层出不穷的意境，既神奇莫测又质朴自然，让人有一种神游天地，心随天籁的高视觉享受。著名国画大师关山月称赞他的“见笔云”：“水墨淋漓，放得开，收得住，有生活，有气势。”的确，这具有革命性的创新使他的作品流光异彩，生机无限。

　　作品《长城颂》，画面纵深而开阔，远山、飞瀑、蜿蜒起伏的长城在茫茫云海中时隐时现，苍润浑厚的山峦，灵动飘渺的云海，笔墨遒劲且富神韵，他用“拖墨带水”皴法拖带出来的“见笔云”鲜活灵动，犹如深海涌浪极具动感。画中的山因云而巍峨，画中的云因山而多姿，被誉为中华民族象征的万里长城在他的笔下亦更显其雄健，无不反映出画家大处笔墨纵横驰骋，小处笔墨精雕细琢的独巨匠心，具有朗朗乾坤之气，令人叹为观止。

　　作品《白云山》布局分段明显，远处的山峦在云海的遮挡下轮廓可辨，景色朦胧。近景树木茂盛，色彩浓重层次分明，中景之亭屋庙宇掩映在丛山密林之中，奇秀竞耸的白云山生机勃勃，秋意昂然。尤其是那既能表现中国传统山水画的笔墨用法，又吸收了西方画派讲究虚实和透视关系的“见笔云”，如巨掌携墨使山峦着色如黛，层林尽染如霜。

　　立于作品《大地回春》前，犹如一股清新润泽的春风扑面而来，十分精致耐读。在这幅具有岭南风情的画卷上，色彩丰富浓郁，冷暖对比强烈。翠绿的山峦、嫩黄的田野使画面呈现出一种蓬勃的“生态美”。一抹朝晖透过云层斑驳地投射在大地上，山花烂漫，船帆点点，水中倒影映衬出天空的明净。群峰虚实有致，沟壑交错纵横，飘絮涌动的云海栩栩如生。一派早春二月的勃勃生机跃然纸上，宛如一首静谧隽永的田园抒情诗，给人以欢悦、青春、生命、活力的无限遐想。

　　人说画如其人，中国画讲究品格。庞泰嵩的艺术风格一如他的为人，厚道质朴，淡泊名利，他的画博大、雄浑、凝重，豪放，画风清丽，格调高雅，还隐隐蕴涵着一种“云在青山月在天”的禅意。是他内心的外化，也是他人品与画品的融合，显示出他为人为画，“天人合一”的境界，不是每个画家都能达到这种境界的。“松柏风骨，云水胸襟”，庞泰嵩起码获得了一半的真谛。他甘于寂寞，数十年磨一剑。独创的“见笔云”不墨守陈规，粗放率达，凝练厚重，生而不涩，掘而不莽，收到了意想不到的神奇效果。

　　庞泰嵩爱云，善于观察云，捕捉云在自然界的瞬息万变。自1964年携笔从戎，成为空军的一名专业画家，四十多年的军旅生涯，使他与蓝天、白云结下了不解之缘。他的画多是以云为依托。著名画家、中国美术家协会常务副主席刘大为说：“庞泰嵩的‘见笔云’大大丰富了云的表现力，是对中国山水画传统画法的一大贡献。”他的“见笔云”一笔到底，一气呵成，使画面更加完整生动，看起来有一种行云流水的感觉；透露出不尽的诗情画意，呈现出清丽的审美情趣。

　　他注重意境的创造，认为只有将人的精神世界升华到与自然世界的博大统一，用心灵感受大自然的魂魄，将情感的律动与自然物象的律动融合在一起，才能达到艺术生命的最高境界。他的画写生写景、入景入情，情景交融。那云烟雾海、奇峰险境、小桥流水、田野人家均随心抒臆、参悟造化。将山川万象收罗于胸中，涌动着慷慨跌宕的激情。

　　他的作品紧扣时代的脉搏，热情讴歌社会主义的锦绣山川。他心中蕴藏着对祖国山河的浓烈情结，对神奇大自然的一往情深，以及对生生不息伟大民族的挚爱。从作品中可以强烈地感受到画家饱满的创作激情，敏锐的感知世界的审美能力和对生命的深沉体验。

　　每一位画家的作品都是文学修养、生活阅历和艺术追求的综合体现，也是形成个人风格的要素。庞泰嵩的艺术特点在于创新。为着构思、立意和表现的需要，大胆借鉴和探索，在艺术的处理和表现技法方面都有许多突破，逐步形成了他重意境、重气韵、重格调，扑厚秀润、飘逸灵动的庞式画风。

　　“飞瀑流泉含诗意，云海烟岚向天歌”。作为中国山水画界独创一派画风的画家，庞泰嵩可以说已是功成名就，他的画也达到了老道、苍劲、成熟的境界，但求新的意识依然催促着他的脚步向艺术之巅不停地跋涉。此次在中国美术馆展出的、庞泰嵩的七十余幅主题鲜明、形式新颖的作品，正是他数十年来潜心创作、厚积薄发的丰硕成果。庞泰嵩，1964年入伍，广州空军美术创作室专业画家，国家一级美术师，中国美术家协会会员。