中国书画一绝讲究的是背临。能够掌握背临本领，基本“抵家”不远。

　　背临是对所学范本的默写，就像默写生字一样。能够默写，意味着默写对象已被“刻录光盘”储入大脑屏幕，成为人脑的财富。而且这种财富的积累会随着人脑的默写对象的增多而无限递涨。人脑一旦拥有这种财富，很难再剥夺开去，尽管这种财富本来确实是公共的、共享的。

　　中国书画强调背临学习的重要性，甚至可以视作是对抄袭的一种纵容。在中国书画的创作模式与手法中，临创结合一直是它的特殊性之一。绝对原创的中国书画作品在中国书画创作历史上不占多数，中国书画创作似乎一直遵循一定程度的“抄袭”行为存在，“无一笔无来历”往往是从褒扬的角度发出的赞词，“无笔无墨”则是最贬低人的“坏话”。艺术作品的抄袭与文学作品的抄袭最大的不同，在于它即便抄袭了作品对象，却仍然可能存在相当成分的创造性，有些甚至是故意而为。以书法家为例，不乏大师挑拣民间书法蓝本，“抄袭”其章法结构，去除其笔法俗弱之弊而成自己的“作品”。许多绘画大师，聪明只在于他们把所“抄袭”的“精华”重新分割后又重新组合在一起而已。所以，继承传统最深的大师没有一个不是“抄袭”大师。“抄袭”是他们重新创造艺术世界的重要武器，是下意识催发艺术灵感的仙丹妙药。                 蔡树农