素描是高考中的必考科目。实际上，素描的技巧是一种长期练习的积累，是一种渐悟，是一种比较理性化的产物。要想尽快地掌握素描的方法、技巧，必须通过教学过程去探索，只有采用正确的教学思路、科学的教学方法，才会取得理想的教学效果，而这一成果对学生今后的全部艺术实践将会产生重要影响。我在多年的教学实践中体会到，经常采用领画、临画、默画等练习手段，对于锤炼学生技能水平，培养扎实的基本功，能起到积极的效果。

　　读画：我们都知道，学习绘画最需要直观性，不需要更多的语言，只需要去看，在看的过程中去悟，去领会。在素描教学中我几乎每一张作业都去和学生一起画，学生在画自己作业的过程中可随时参照老师的技法，领会老师每画一笔的含义。去分析自己平时处理不好的地方，老师是怎样去处理的。要让学生自始至终看完老师演示的全过程。这点很重要，现在许多老师几乎不去做范画，只是在讲、在改。我认为在素描教学过程中不能“光说不练”，教师自己应加强最直观的操作和引导。绘画的操作技巧性很强，学生是在自己画、看老师画、听老师讲等一系列学练活动中渐悟的。

　　临画：临摹的作用在素描教学中不容忽视。为了尽快地去掌握造型规律，临摹是唯一捷径。临摹的作用，一是向好作品学习，取得写生方法的借鉴；二是练习造型，掌握造型规律，提高造型规律，提高造型能力。临摹要有针对性，要知道自己从所临画中要学到什么问题。临摹作品的选择，必须要考虑作品的风格、特点和水平层次与实际情况相适应。临摹之前要做到“意在笔先”，领会原作的真情实意，体味原作的绘制过程。要注意作品的整体效果，分析局部的刻画，还要想到印刷品与原作的差距，以免曲解原意。临摹者根据个人需要选择重点，可以整幅去临，也可以部分临；可以追求画面整体效果，也可以从中专门学习自己喜欢的某一技法。

　　默画：默画是凭记忆作画，是熟练掌握绘画技巧，加深结构理解的一种很好的手段。一般要求先对形象有较深入的理解，对形象的特征结构及运动规律胸有成竹，然后再凭记忆画出来，现在高考中许多高校素描考试都采用了默画的方法，而不是写生，充分说明很多美术教学工作者已经认识到默画的作用。在日常教学中要有针对性地进行默画练习，例如：一、默画刚写生完的形象，刚写生完再去默画，去记、去理解；二、命题去默画，如默画老人形象，小女孩形象等等，并且有一定要求；三、默写生活中的某一同态特征或情节。默画常放在写生作业之后，然而大量默画是放在课外进行的，勤于画默写有助于对中、长期作业的整体、深刻的认识，是锻炼理解力、记忆力和概括力的好方法。

　　改画：改画是素描教学中的必然环节。改画要因时因地去改，不要过早过多地去给学生修改画，要保存更多学生自己的东西。改要在学生最需要的时候，在学生自己反复修改不成的基础上，老师再去修改，学生才会豁然开朗，才会记住、学会。在多年教学中，认为在整个素描过程中，有两个时候最需要老师修改：第一，是在起完形之后，老师要巡视一遍，看哪些同学画形不准指出来，能自己改的自己改，不能自己改的老师去改，要随改随讲解。起形犹如筑楼基，如果地基不稳，大楼盖得再高也会倒塌，形起不准，结构明暗等其他处理就没有任何意义了。因此在形起完后的这一环节该改的改一下，这样会有助于提高学生继续往下画的信心、动力和能力。第二，学生自己处理作品时会出现许多不成熟的地方，作品整体效果显得差强人意，这时只要老师稍加修改，效果就会大不相同，整个作品的质量就会发生一个阶段性变化。这样做有助于学生加强对绘画的理解，提高学习效果。学生在亲眼目睹自己竭力刻画作品整体效果、感觉，和老师修改之后面貌一新所带来的不同变化的过程中，会领悟很多自己平时很难掌握的东西。

　　素描教学中常出现这种情况：只重视对着对象写生，离开了对象就不会画画；只有依葫芦画瓢的本事，而没有一点创造形象的能力；只管埋头画自己的画，不注意借鉴前人的经验。教师要克服这些常见的弊病，在教学过程中灵活运用领画、临画、默画、改画等各种训练手段，这样会对学生加强造型基本功训练、促进绘画能力的全面发展等方面产生深远影响。