本报讯 记者 王凯 江南三月，草长莺飞。3月30日上午，“艺术的阳光——石齐作品展”在中国美术学院美术馆开幕。这次展览是大连万达集团第一次在杭州为当代杰出画家举办的收藏展，也是石齐先生第一次在杭州举办个人展览。此次展览，囊括了石齐先生从20世纪60年代至2007年间以人物为主要题材的重要作品46幅。梁平波、许江、陈振濂等相关领导和吴山明、刘国辉、曾宓、卓鹤君、吴永良、任道斌、曹意强、池沙鸿、河清、张浩、毛建波、曹工化、何士扬等知名艺术家与理论家出席了展览开幕式。马锋辉主持了开幕式。

　　陈振濂在致辞中说，石齐先生在上世纪70年代就以作品《飞雪迎春》、《泼水节》在画坛扬名。在进入80年代之后，石齐先生踏上了一条新的创作道路。特别是近十来年，他不断创新，画风变化很大。他近年来的作品，既不同于传统的中国画，又不同于西画，有着自己鲜明的个性。用色上，喜欢用强烈的色彩；造型上，他跳出了“具象”，不为现象所束缚，可是依然依恋着具象，即使在相当抽象的构图中，也隐隐约约显示出具象的痕迹。他全方位地运用具象、印象和抽象的绘画语言，表现自己的感觉力。刘健说，石齐先生所触及到的中国绘画语言的本质问题是大家都很关心的课题。当下美术界像石齐先生这样已经有了一定名声的画家，能放下名利心，踏上新的创作旅途，勇于思考和实践的画家，不是很多，甚至可以说，是太少了。艺术贵在创新，只有像石齐先生这样执着于艺术，并锐意创新的画家多了，我们艺术园地才能真正“百家争鸣、百花齐放”。

　　不少观众挤在石齐先生来杭州写生创作的《雷峰塔》、《乌镇印象》等作品前面，认为画家画出了江南的神韵，画出了画家自己的感情。他们说，绘画表现中最重要的是感情，而感情必须建立在体验生活的基础之上。石齐先生显然是到真山真水中去体验才能创作出这样的作品。

　　据悉，展览4月3日在杭州结束后，还将于4月6日移师南京博物院现代艺术展厅展出。