“我提高所有的色调，我把所有领受到的感觉转化为色彩的交响，我是一个温柔又充满暴力的野蛮人。”这个野蛮人就是弗拉曼克。他与夏图的伙伴德朗，以及马蒂斯，弗里斯，杜菲，勃拉克等，共同构成了1905至1907年之间被评论家沃塞勒所称之为的“野兽”派诸君。他们在短期内的共同特点，就在于色彩的热情洋溢与笔触的夸张阔大。然而，在该派中，包括其首脑人物马蒂斯在内，却没有人能够在用色之狂暴与勇猛的强度上，堪与弗拉曼克相抗衡。弗拉曼克酷爱从颜料管中直接挤出鲜亮的颜色，涂绘于画布上，以饱满的橙色，糅合亮丽的红色，并以钴蓝与鲜绿的衬托，强化出画面的威力。这些颜色的笔触常如凡·高风格一般，扭曲而动荡，营造着种种不安的节奏与狂热的表现力。

　　莫里斯·德·弗拉曼克（Maurice de Vlaminck，1876-1958），最具性格的野兽派画家。出生于法国首都巴黎一个音乐世家。1892年为能成为自行车手而离家出走，但最终却因一场病变而不得不放弃自行车运动，而以教授音乐为生，并随之开始自学绘画。

　　20世纪初期，弗拉曼克绘制的都是具有表现力的肖像画与风景画。从1904年开始，直到1907年，他一直创作野兽主义的油画，并强调：“我在生活中本可以去投下一颗炸弹……这本来能把我送上断头台，我尝试过在最大限度到运用纯色的图画中实现这个愿望。如此以来，我满足了试图摧毁旧规则和拒绝服从的愿望，从而达到重新建立一个敏感、可见于自由的世界。”弗拉曼克将形体进行简化，把色彩平铺在画布上或者偶尔进行分色主义的点画。由于受到塞尚的影响，他也曾一度尝试立体主义绘画。但后来则开始对立体主义抱厌恶的态度，从而转入现实主义具象创作阶段。战后则又开始了表现主义的绘画创作，描绘乡村风光，色调黯淡，有强烈的厚涂效果，画面线条富有一种激愤不安的感觉。

　　《布吉瓦乡村》一画，绘于1906年，堪称整个野兽派绘画的代表之作。画面中，远处的树是由各种绿色的枝干来表现，而所有的叶片则都浸润在远处蓝色的天空之中。一位包着头巾、足蹬红色木鞋的少女正从红色的坡地上迈入绿色的草皮中，踯躅而行。整幅图画中强烈的色彩与强悍的枝条树干表现，共同构成了犹如野兽般的狂野叫啸。

　　20岁时被凡·高的炫亮眩惑得不能自已，声言爱凡·高甚于爱自己的父亲。后又为塞尚的艺术生命之光而审慎着迷。融会着两位卓越先辈的绘画精神，弗拉曼克一路走来。自野兽主义风发之时的作品，到晚近的悲剧性风景，同样的精力充沛，同样的勃勃生机，同样的气势磅礴，同样的炽热灼人。鲜亮、强烈、骚动，一切最热烈的词汇都应当属于这位20世纪的野蛮人。虽然野兽派持续的时间很短，之后画家们便四散各地，开始追求属于个人的风格，但是，那分曾经旦夕拥有的热情，也足以使20世纪绘画艺术炽热的燃烧并沸腾。那种律动的形式，寓理性与感性表现的绘画理念，激荡了艺术，也激荡了巴黎。

　　百变的弗拉曼克在成为画家之前，还擅长音乐。曾经身穿吉普赛人式的长袖短胸外套，在蒙玛特尔小赌场和王子咖啡厅，拉奏慢华尔兹或热烈的恰尔达斯舞曲。除此以外，他还做过自行车手，一生出版过20余本作品。而这多彩背后的弗拉曼克，却是一个从未受过正规教育的人，一切源于自学成材。这非凡的才气也许正是野兽派绘画的渊源所在。